MÚSICA CLÁSICA

Born in Kiev in 1903, Vladimir Horowitz emerged as a musical force in mid-1920s Europe. This was an era brimming with great pianists: Rachmaninov, Hofmann, Cortot, Godowsky, Lhévinne, Schnabel, Fischer, Arrau, Rubinstein — the list goes on. Yet even among those titans, Horowitz stood apart.

What first shocked audiences and other musicians were his power, weight of sound, digital dexterity — and his octaves. All those elements were on display in the Tchaikovsky First Piano Concerto, that centerpiece of the Romantic repertoire that became the young pianist’s calling card.

In 1928, Horowitz provoked a furor during his American debut, playing the Tchaikovsky at Carnegie Hall with Sir Thomas Beecham, also in his American debut, leading the New York Philharmonic. The musical instincts of Sir Thomas were at odds with Horowitz’s; when the going got too slow, the pianist raced away at his own tempo, leaving conductor and orchestra behind. Horowitz detonated the final roulade of double octaves, driving the crowd wild. And so Horowitz’s American career began, in a legendary blaze of octaves.

Spoiler:

Letra de "Corpus Christi Carol:

DON escribió:Buena noche

Estamos hablando, Sr Axlferrari, del mismo intérprete, ya legendario, que discernía entre tres tipos de pianistas: los pianistas judios, los pianistas homosexuales, y los malos pianistas. Quiero pensar que el tipo era un guasón.

DON escribió:Buena tarde

Recae el mérito de escribir el mismo concierto 500 veces —según las mordaces palabras de Igor Stravinsky— en la figura de Antonio Vivaldi.
Pero la fotocopiadora veneciana tiene sus momentos. Vaya si los tiene.
Esta maravilla incuestionable se ha escapado de un concierto para láud, pero en la grabación lo tocan con una guitarra y es de agradecer.

This clip is absolutely sensational: as education, composition and in performance.

Glenn Gould was 28 years old here.

For the impatient, Gould's performance begins at 5:08, but I strongly encourage you to watch Leonard Bernstein's fascinating introduction.

This film originally aired in 1960 on CBS Television as part of its "Ford Presents" series.

Spoiler:

5. Kedardo - DON + precuela:

Kupak escribió:Gracias a don DON por dejar caer esto... no recuerdo ni dónde ni cuándo pero lo tengo en "canciones que te gustan" y cuando suena me acuerdo de Kedardo.

5. Kedardo - DON + precuela:

DON escribió:

Kupak escribió:Gracias a don DON por dejar caer esto... no recuerdo ni dónde ni cuándo pero lo tengo en "canciones que te gustan" y cuando suena me acuerdo de Kedardo.

5. Kedardo - DON + precuela:

Oh, muy amable.

Todavía sigue la casa vacía, me dice Kedardo.
Además envía saludos...

Enric67 escribió:Hasta este fin de semana, no conocía esta adaptación de Debussy:

Spoiler:

David Z. escribió:Enric: Mi guía Third Ear recomienda encarecidamente el set de 1963. De los cuatro intentos, dice la guía que muchos prefieren el tercero (del 77), que hay que evitar como la peste el último, y que el primero es 'valiente y atrevido'. Pero que el queso está ahí, en el 63.
Cagondiez, ahora me has dado ganas de pillarlo.

Salud,
z

Enric67 escribió:

David Z. escribió:Enric: Mi guía Third Ear recomienda encarecidamente el set de 1963. De los cuatro intentos, dice la guía que muchos prefieren el tercero (del 77), que hay que evitar como la peste el último, y que el primero es 'valiente y atrevido'. Pero que el queso está ahí, en el 63.
Cagondiez, ahora me has dado ganas de pillarlo.

Salud,
z

Merci.
A mi me ha parecido leer que las que tengo yo (el primero) están grabadas en mono.

DON escribió:

Enric67 escribió:

David Z. escribió:Enric: Mi guía Third Ear recomienda encarecidamente el set de 1963. De los cuatro intentos, dice la guía que muchos prefieren el tercero (del 77), que hay que evitar como la peste el último, y que el primero es 'valiente y atrevido'. Pero que el queso está ahí, en el 63.
Cagondiez, ahora me has dado ganas de pillarlo.

Salud,
z

Merci.
A mi me ha parecido leer que las que tengo yo (el primero) están grabadas en mono.

¡Hola, Enric y DeividZ!


Como bien escribe David, la primera acometida de HvK a la integral sinfónica de Beethoven en estéreo es ambiciosa, atrevida y vigorizante. Nadie de aquella década la esperaba. Menos todavía son ese sonido. Lo cierto es que el ciclo no desfallece en carácter a lo largo de las nueve pruebas, y la orquesta... la orquesta suena como si hubiera sido concebida únicamente con la finalidad de interpretar a Beethoven de la mejor manera humana posible.

Efectivamente, a nivel sónico, es mejor el ciclo de la década de los 70. Pero ya contiene esa huella de HvK que personalmente hay días que no puedo con ella; el sonido cremoso, amasado y uniforme.

El tercer ciclo, el de los años 80, es tu ciclo si quieres disfrutar de HvK y su todopoderosa y estelar Orquesta Filarmónica de Berlín. Es también en esa época, dicen las víboras, cuando el control de HvK sobre los ingenieros de sonido y sus grabaciones fue definitivamente total. Aquello se conoció, y se conoce, como el célebre “sonido Karajan”. Era su marca. La de él y su orquesta y la del imperio DG que sin duda ayudó a cimentar; aunque precisamente el sonido distaba de ser el más natural del mundo. Es el más opulento de los tres ciclos, el de sonido más suntuoso y afectado; oro, mármoles, cedro y marfil, desayunos en el yate fondeado en Mallorca y soirées en los casinos monegascos. Yo es que no buscaba ese sonido, por eso lo dejé marchar igual que a mi novia de entonces. Pero tienes razón, los audiófilos del Ku Klux Klan ponen a ese ciclo por las nubes, pero yo te digo que he escuchado grabaciones mejores.



........


Los beethovenes que me sulibellan:

He tenido muchos cajas de Beethoven.
Pero las he reducido solo a estas, y os digo el porqué.

DDD. Se escucha todo; las micro dinámicas esas famosas. Sonido cristalino. Bua, y ejecución tremenda.




DDD. Porque defiendo que hay que escuchar un Beethoven de nuestro tiempo. La toma de sonido es un tanto opaca, pero la ejecución es impecable. Sería el equivalente al ciclo de los 60 de HvK pero grabado en la actualidad (en una actualidad de hace ya unos diez o doce años)




DDD. Este ciclo revolucionó, y asombró, a los melómanos de medio planeta y alrededores. Al igual que el rubricado por Hogwood y que te dice David, también excelente, estas buenas gentes se documentan en bibliotecas clandestinas, tocan instrumentos con cuerdas de tripa y soplan metales sin válvulas, amén de otras aberraciones. Hacen esos aquelarres para que el espíritu de Beethoven se infiltre en sus cacharros y puedan sonar igual que sobana la cuadrilla del maestro. A mi me chiflan, pero claro, yo es que busco lo extraño. La orquesta es más reducida pero se escucha mejor. También cambian los tiempos, los adagios no son tan lentos y los allegros más veloces. El sonido, pues es más astringente, sobre todo en aquellas primeras grabaciones de mediados de los ochenta y noventa. Flipantes ambos ciclos, Hogwood y Gardiner. El de Harnoncourt me decepcionó.






DDD. Por el momento, solo medio ciclo, de la 1ª a la 5ª, de Jordi Savall. Se halla completando la otra mitad. Es una maravilla. En Beethovenes de práctica histórica no he escuchado nada mejor. Por eso lo tengo. Sonido crystal clear





.......


Apéndice no extirpado:


Mi consejo, que es lo que pediste, es que de Karajan, pues lo que te dice David: el primer ciclo en estéreo es el mejor. Fíjate que ese ciclo etá grabado para DG. Existe uno anterior, de la década de los 50, en mono, pero grabado para EMI.
Y si lo que quieres es sonido y ejecución impecables, sin duda el primero que te prescribí: Gunter Wand (RCA)


¡Saludos a los dos, Enric y David!











U.P.S.

Cuando te remita la febre beethoviana, concédete la gracia de escucharlos aunque sea por Spotify o esas cochinadas, a los registros de Furtwangler. Son grabaciones pésimas, cercanas a las sicofonías que despilega Iker, la mayoría de ellas efectuadas en conciertos y con generales tosiendo y esputando metralla... pero valen la pena. Incluso circula la leyenda de que existe una grabación de la novena en vivo, en la que se escuchan las detonaciones de la aviación aliada mientras Berlín estaba siendo bombardeado. Pero debe ser eso, una leyenda.

Enric67 escribió:Mucho vicio veo en esa estantería.
Yo, en temas de música clásica, he felipeado mucho y ante la duda siempre me lanzaba a por las ediciones de DG.
Mis primeros pasos fueron autodidactas y de bajo presupuesto, por lo que comencé a llenar mis estanterías de errores: lp’s baratos que contenían grabaciones que (incluso para mis inexpertos oídos) parecían grabadas en una sala de reuniones por la orquesta de algún programa de televisión.
Alguien me recomendó los discos de DG y funcionó. Pero claro, eso ha hecho que -durante dos décadas- apenas haya hecho caso del resto de ediciones.

Enric67 escribió:Al final me he comprado el box de Gardiner.
Hoy me ha llegado el paquete.