LOS 1001 DISCOS DE LOS COJONES. El lunes doblete con George Harrison All Things Must Pass y Living In The Material World

Pendejo escribió:Creo que el de Gene Clark va a ser lo más salvable de esta semana. He oido los 5 que tocan y se me han caido los huevos al suelo...pero para mal.

Excepción de este primero que tiene cosas.

watts escribió:

Pendejo escribió:Creo que el de Gene Clark va a ser lo más salvable de esta semana. He oido los 5 que tocan y se me han caido los huevos al suelo...pero para mal.

Excepción de este primero que tiene cosas.

El de Genesis es un discazo como una catedral pero no es precisamente asequible. Y para mi gusto la cara A es muy superior a la B. Por suerte para ti The Lamb... no se parece mucho a este y tiene menos fagmentos instrumentales. El de Generation X me ha parecido muy divertido y fresco...

watts escribió:

Pike escribió:Luego abundo en el tema, pero os dire ya que ese NO es el mejor disco de Ginvinsent. Los dos primeros. Y la maqueta.

Es lo que he leído. Que se marchó el guitarrista que era la polla y no se qué más... a mi no me ha gustado demasiado, la verdad

Stereosur escribió:Gary Moore - Victims of the Future (1983) / Wild Frontier (1987)

Caso curioso el de Gary Moore en mi caso.

Digo esto porque en la época en que lo viví, tenía todas las papeletas y alguna más para ser uno de esos personajes icónicos y que me marcará a fuego. Pero no lo hizo. O no en la medida en que se presuponía que lo tenía que hacer.

Y no sería por intentarlo. Hasta cuatro discos originales más unas cuantas cintas grabadas (a saber dónde andan) tengo del huraño irlandés.

Siempre he pensado que sus cualidades eran las de ser un extraordinario y nunca suficientemente valorado guitarrista, un decente compositor y un muy mediocre cantante.

A lo largo de los años he intentado hacerme una composición de lugar en cuanto a su irregular carrera, desde que empezó con el tosco hard-blues que tanto se llevaba en los primeros setentas, pasando por su etapa fusión, sus idas y venidas con Lizzy, su más conocida y exitosa incursión en el hard/heavy, y su posterior y por desgracia última reencarnación como intérprete de ese blues “deluxe” para todos los públicos.

Un tanto culo inquieto, parece ser. Y un tanto perdido, como tantos otros, en esos años tan convulsos, polarizados y donde todo pasaba tan rápido.

A raíz de la lectura del libro Thin Lizzy: The Boys Are Back in Town, entiendo, o creo entender mejor su peculiar y errática Carrera.

Siempre tuvo un alto concepto de sí mismo, comprensible en parte, y por eso nunca cuajo ni quiso cuajar como “segundo de a bordo” en la banda de Lynnot.

Tampoco colmaba del todo sus aspiraciones el estar tocando en una banda de rock, donde se sentía un tanto limitado dado su gran técnica. Por eso en cuanto podía corría a refugiarse en los brazos de Coloseum II, posiblemente el grupo en el que estuvo más a gusto, al menos, artísticamente hablando.

Pero claro, el jazz-rock no te hacía precisamente millonario. Ni era la música (nunca lo ha sido, ni en sus momentos más álgidos) por la que suspiraban los adolescentes del momento.

Así que el hombre se encontró en la encrucijada en los primeros ochenta de hacía donde orientar su carrera.

Tampoco tenía muchas opciones, dadas sus características. No creo que se viera de guitar-hero en grupos como Spandau Ballet o Classix Nouveaux, por tanto el resurgir hard/heavy que aconteció en aquellos años le vino como anillo al dedo.

En ese aspecto creo que le pasó como a Graham Bonnet, que se adaptó al medio lo mejor que pudo. Es una opinión personal, pero creo que de entre lo que había eligió lo menos malo. Nunca me lo creí del todo en su faceta más metalera.

Además de esto, veo cierto paralelismo con otro “hacha” mítico y contemporáneo suyo, el señor Michael Schenker.

Ambos venían (uno más que otro, evidentemente) de grupos con excelente calidad pero que nunca alcanzaron el status que por méritos le correspondían.

Ambos iniciaron sendas carreras en solitario rodeándose de músicos de altísimo nivel. Uno mira los créditos de algunos de sus discos, sobre todo de Moore, y se asombra al ver determinados nombres y formaciones.

Pero ninguno de los dos logró dotar de estabilidad a ninguno de sus proyectos. Al final siempre daba la sensación de ser trabajos en solitario con ilustres invitados, lo que no le daba al aficionado la oportunidad de identificarse con banda ninguna. Era difícil colgar un poster en tu habitación de un grupo que sólo existía para unos cuantos meses. A veces ni eso.

Para más inri, Moore nunca supo encontrar… o no quiso hacerlo, algo tan importante en aquellos tiempos como un buen front-man que lidiara con las tareas de no sólo cantar sus composiciones, sino además de lidiar con las audiencias en los directos y conectar con el público. Una especie de mano derecha.

Asumió el todo el protagonismo y, en mi sincera opinión, el traje quizás le quedaba un poco grande.

Así llegamos a los discos, hijos de su tiempo, qué duda cabe.

El primero nunca lo había oído, salvo por temas sueltos.

Ya desde el primer tema noto que las carencias vocales de Moore son evidentes, y eso lastra mucho en un género como este.
Poco se puede decir de su labor a la guitarra, donde además casi siempre está bastante comedido (salvo las pajillas habituales y comprensibles), pero por ejemplo su solo en “Empty Rooms” es delicioso. Siempre le vinieron muy bien los medios tiempos y baladas para lucirse con sus famosas notas sostenidas.

Y bueno, los teclados son los que son. Ya me parecían horrendos en su tiempo y nunca comprendí porque todos aquellos grupos los utilizaban para “modernizar” su sonido, creando justo el efecto contrario. El tiempo ha pasado y aunque mi opinión se ha suavizado un tanto con motivo de la nostalgia y de la edad, la sensación de espanto auditivo sigue siendo la misma.

El segundo disco si lo tenía muy oído. Aquí se dio un cierto giro sónico con la incorporación de ciertos sonidos tradicionales irlandeses tanto en "Over the Hills and Far Away", “Wild Frontier” y la triste y emotiva "Johnny Boy",  y que curiosamente le reportaron uno de los mayores éxitos de su carrera.

Algunas cosas funcionan, aunque por contra se une al espantoso sonido de los teclados algo que era poco menos que una herejía en el mundo del heavy… ¡una batería electrónica!

Todavía recuerdo cuando escuchando el disco en compañía de los viejos colegas me recorría todos los resquicios de los créditos buscando a Powell o a Paice o a alguien a quien poner cara y ojos… y no encontrarlo, para mi desesperación.

La versión de “Friday On My Mind” estaba resultona, a pesar de que el pretendido duelo guitarra-teclados deje mucho que desear y la instrumental con un cierto aire a sus principios pseudo jazzísticos mantiene el tipo.

El resto me parece bastante olvidable.

Y por desgracia al final el poso que me queda es ese, el olvido.

Siempre tendrán estos discos un lugar en mi corazón, pero ahora que los rescato después de tantísimo tiempo, no encuentro casi nada que haga que me los vuelva a poner más. Quizás en algún arrebato alcohólico-nostálgico de esos que se sufren ya a determinadas edades.
Mal desenlace para el gran guitarrista irlandés, creo que mereció y merece un recuerdo mucho más digno del que le ofrezco.

Para dejar mejor sabor de boca, enlazo un Youtube con una actuación de la que fuera posiblemente su mejor formación y tocando lo que creo que de verdad le gustaba tocar. Una gozada jazz-fusionera que estaba en su "Back on the Streets" y que obviamente hay que cortar cuando empieza el solo de batería.  

mugu escribió:

watts escribió:En serio, si es por los arreglos probad con Early LA Sessions que los tiene más atenuados... lo malo es que no viene Elevator Operator...

Y si no esperad al lunes para que se os caigan los huevos al suelo...

Así tiene que ser si hablamos de No Other.

El disco que nos ocupa, no consigue atraparme lo suficiente, es un disco que escucho con agrado y poco más. Pero No Other es otra cosa bien diferente.
Ya llegará

mugu escribió:El No Other es un 10 amigos. Un disco completo de cabo a rabo, con un Clark inspiradísimo en la composición y una producción que tira de espaldas.
Todo en este disco me gusta, tanto, que lo puedo escuchar en bucle sin atisbo de cansancio.
Hay de todo, y todo bueno, ecos ya comentados, por supuesto, pero es que es un disco casi crepuscular para ser 1974.
La cara A no puede ser mejor, es imposible. Y en crescendo, como mandan los cánones. Strengh of strings pone los vellos mirando al norte.

Tal vez por esto, amigo Dustie, el primer disco de Clark palidece. No porque no tenga mimbres, sino porque escucho este disco y no admite la comparación.

Stereosur escribió:Gene Clark - Gene Clark With The Gosdin Brothers (1967) / No Other (1974)

Bueno otro par de discos y otro artista al que llego prácticamente desde cero. De Gene Clark sólo conocía que era el cantante de The Byrds, y de dicho grupo no salgo de los cuatro éxitos mal contados que todo el mundo puede suponer así que…

No es precisamente Carusso, pero tiene una voz muy bonita que modula a la perfección sobre todo en los temas más reposados. Me gusta como canta y el sentimiento que transmite.

El primer disco transcurre sin sobresaltos. Un poquito de pop sixties, un poquito de cantautor de toda la vida y un acercamiento al country y a la música de raíces americana, que es cuando mejor conecto.

Es agradable de escuchar, pero no hay nada que preste mucho mi atención, la verdad. A su favor juega que al menos tanto los temas como el disco en sí son bastante cortos, no cayendo en el error casi generalizado de alargar canciones cuyo recorrido no da más de sí.

Un ni frio ni calor de manual.

El segundo ya es otra cosa.

Ya desde "Life's Greatest Fool"  con su aire country se notan los temas mucho más trabajados, con más empaque.

Me está entrando bastante bien, incluso esa especie de intento de funk del tema que da título al álbum, aunque es cierto que noto una pérdida de fuelle que se incremente con el tema siguiente con esos coros  femeninos tan excesivos y su pretendida grandilocuencia.

Y de repente el bombazo.

Tanto "From a Silver Phial" como “Some Misunderstanding” me han desarbolado por completo.

No me lo esperaba, y esa belleza tan demoledora me ha dejado literalmente K.O.

Una auténtica maravilla esos alrededor de doce minutos que se me antojan cortísimos.

El siguiente tema sabe a “menor”, a poca cosa después de tal avalancha, pero al menos sirve para recobrar aire y enfrentarse al no menos fantástico final de "Lady of the North".

Es curioso que ahora que busco más información, resulta que el disco fracaso comercialmente y además fue vapuleado por la crítica, dejando al amigo Clark tocado para los restos.

El mundo del rock y sus famosas injusticias, que además parecen cebarse siempre con el mismo tipo de personaje.

Muy buen disco, que se va a quedar conmigo. Indulto de papelera y posteriores escuchas con más reposo con total seguridad.

Al final sí que va a merecer la pena el tragarse algunos ñordos a cambio de encontrar determinadas gemas.  

Curtis Loew escribió:

Stereosur escribió:

...Ladrillaco Infumable...

Stereo, tú no trabajas el relato corto, no?

Joder, menuda chapa. Y todavía esperarás que nos leamos todo eso...

Feliz Navidad.

Spoiler:

Stereosur escribió:

Curtis Loew escribió:

Stereosur escribió:

...Ladrillaco Infumable...

Stereo, tú no trabajas el relato corto, no?

Joder, menuda chapa. Y todavía esperarás que nos leamos todo eso...

Feliz Navidad.

Se siente Curtis, en realidad esto es mi blog particular, lo que pasa es que nadie lo sabe.

Un abrazo, felices fiestas.

Spoiler:

Pendejo escribió:Vaya turra el Vicente.

deniztek escribió:

mugu escribió:El No Other es un 10 amigos. Un disco completo de cabo a rabo, con un Clark inspiradísimo en la composición y una producción que tira de espaldas.
Todo en este disco me gusta, tanto, que lo puedo escuchar en bucle sin atisbo de cansancio.
Hay de todo, y todo bueno, ecos ya comentados, por supuesto, pero es que es un disco casi crepuscular para ser 1974.
La cara A no puede ser mejor, es imposible. Y en crescendo, como mandan los cánones. Strengh of strings pone los vellos mirando al norte.

Tal vez por esto, amigo Dustie, el primer disco de Clark palidece. No porque no tenga mimbres, sino porque escucho este disco y no admite la comparación.

De ahí que uno sea un 8,5 y el otro un 10..lo que creo que le ha sorprendido a Dust es lo de mediocre, aunque son gustos.

PLdG escribió:Y ahora la reflexión viejuna.
En los viejos discos en directo de las bandas clásicas de heavy metal: deep purple, scorpions, urian heep ... a veces acaba apareciendo un popurrí del temas míticos de rock and roll.
Nunca lo entendí.
Además me parecían generalmente versiones deprimentes.
Por no hablar de Judas Priest y el johhny be good.

eskoriez escribió:Gene Vincent - Gene Vincent Rocks! And The Blue Caps Roll

Un autor de rockabilly mas, esta vez, me atrevo a decir, que uno  de segunda línea.  El disco no esta mal, pero entre que no soy un gran entusiasta de estos sonidos y entre que no hay canciones que destaquen pues me ha parecido algo totalmente prescindible, incluso aburrido.

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Dust N Bones !? escribió:

deniztek escribió:

mugu escribió:El No Other es un 10 amigos. Un disco completo de cabo a rabo, con un Clark inspiradísimo en la composición y una producción que tira de espaldas.
Todo en este disco me gusta, tanto, que lo puedo escuchar en bucle sin atisbo de cansancio.
Hay de todo, y todo bueno, ecos ya comentados, por supuesto, pero es que es un disco casi crepuscular para ser 1974.
La cara A no puede ser mejor, es imposible. Y en crescendo, como mandan los cánones. Strengh of strings pone los vellos mirando al norte.

Tal vez por esto, amigo Dustie, el primer disco de Clark palidece. No porque no tenga mimbres, sino porque escucho este disco y no admite la comparación.

De ahí que uno sea un 8,5 y el otro un 10..lo que creo que le ha sorprendido a Dust es lo de mediocre, aunque son gustos.

No intentes razonar con Mugu.
Tírale una en pelotas o algo así.

Dust N Bones !? escribió:Tortillera manipulación del quoteo.

Pendejo escribió:una de rabas....

me va a costar progresar con estos dos discos.

Dust N Bones !? escribió:Torticera manipulación del quoteo.

psycho-sonic escribió:

eskoriez escribió:Gene Vincent - Gene Vincent Rocks! And The Blue Caps Roll

Un autor de rockabilly mas, esta vez, me atrevo a decir, que uno  de segunda línea.  El disco no esta mal, pero entre que no soy un gran entusiasta de estos sonidos y entre que no hay canciones que destaquen pues me ha parecido algo totalmente prescindible, incluso aburrido.

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deniztek escribió:

psycho-sonic escribió:

eskoriez escribió:Gene Vincent - Gene Vincent Rocks! And The Blue Caps Roll

Un autor de rockabilly mas, esta vez, me atrevo a decir, que uno  de segunda línea.  El disco no esta mal, pero entre que no soy un gran entusiasta de estos sonidos y entre que no hay canciones que destaquen pues me ha parecido algo totalmente prescindible, incluso aburrido.

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Se acumula el dolor..


Psycho, ¿te gustan Generation X?

psycho-sonic escribió:

deniztek escribió:

psycho-sonic escribió:

eskoriez escribió:Gene Vincent - Gene Vincent Rocks! And The Blue Caps Roll

Un autor de rockabilly mas, esta vez, me atrevo a decir, que uno  de segunda línea.  El disco no esta mal, pero entre que no soy un gran entusiasta de estos sonidos y entre que no hay canciones que destaquen pues me ha parecido algo totalmente prescindible, incluso aburrido.

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Se acumula el dolor..


Psycho, ¿te gustan Generation X?

Los tolero bastante y algunos días hasta me gustan.

Al tiparraco ese del Idol a solas no le soporto, por otra parte.

Lo contrario que Eskoriez, vamos.