LA ÚLTIMA PELÍCULA QUE HAS VISTO... ¡EN EL CINE!

Refrescospepito escribió:

TAXI TEHERÁN. ( تاکسی‎‎).
Dirigida por Jafar Panahi. (No acreditado).
Con Jafar Panahi y Hana Saeidi, entre otros. (No acreditados).
Irán, 2015.

Cines Golem (antes Alphaville).
3'90€ (día del cine).

Una cinta más famosa por la polémica sobre ella y por su carácter "clandestino" que por sus cualidades artísticas.

El cineasta persa Jafar Panahi, debido a sus películas "escandalosas", fue acusado hace años por el gobierno de su país de contario a la patria y condenado a no salir de Irán y a no hacer películas, por lo que tiene que hacerlas casi a escondidas.

En esta, Taxi Teherán, el propio Panahi se interpreta a sí mismo conduciendo por la ciudad en un taxi con una cámara oculta y va recogiendo por las calles a viajeros y viajeras y muestra sus historias.

La idea es buena, la película está llena de hallazgos y muchos de los personajes son inéditos en nuestra cultura; y siempre es sorprendente ver un cine de otras latitudes, tan acostumbrados estamos al ritmo narrativo estadounidense (del cual no se salvan las películas europeas y aún las españolas), pero quizás la premura y los pocos medios con los que se hizo la película sea su propio lastre, resultando por momentos aburrida, y eso que no llega ni a la hora y media.

Lo mejor es la sobrina del director, Hana Saeidi, una niña de nueve años que se interpreta a sí misma como joven aficionada al cine captando todo con su cámara.
Cuando le dieron el premio del jurado en el último Berlinale a Panahi, el director, como es natural, no pudo ir a recogerlo y fue la sobrina por él resultando uno de los momentos más emocionantes de los saraos de los premios cinematográficos de las últimas décadas.


Por cierto, como esta película esta hecha casi a escondidas, para poder ser distribuida fuera de Irán el gobierno exigió a la productora que no hubiera crédito alguno, así que la peli está "pelada".

Melt escribió:

Refrescospepito escribió:

TAXI TEHERÁN. ( تاکسی‎‎).
Dirigida por Jafar Panahi. (No acreditado).
Con Jafar Panahi y Hana Saeidi, entre otros. (No acreditados).
Irán, 2015.

Cines Golem (antes Alphaville).
3'90€ (día del cine).

Una cinta más famosa por la polémica sobre ella y por su carácter "clandestino" que por sus cualidades artísticas.

El cineasta persa Jafar Panahi, debido a sus películas "escandalosas", fue acusado hace años por el gobierno de su país de contario a la patria y condenado a no salir de Irán y a no hacer películas, por lo que tiene que hacerlas casi a escondidas.

En esta, Taxi Teherán, el propio Panahi se interpreta a sí mismo conduciendo por la ciudad en un taxi con una cámara oculta y va recogiendo por las calles a viajeros y viajeras y muestra sus historias.

La idea es buena, la película está llena de hallazgos y muchos de los personajes son inéditos en nuestra cultura; y siempre es sorprendente ver un cine de otras latitudes, tan acostumbrados estamos al ritmo narrativo estadounidense (del cual no se salvan las películas europeas y aún las españolas), pero quizás la premura y los pocos medios con los que se hizo la película sea su propio lastre, resultando por momentos aburrida, y eso que no llega ni a la hora y media.

Lo mejor es la sobrina del director, Hana Saeidi, una niña de nueve años que se interpreta a sí misma como joven aficionada al cine captando todo con su cámara.
Cuando le dieron el premio del jurado en el último Berlinale a Panahi, el director, como es natural, no pudo ir a recogerlo y fue la sobrina por él resultando uno de los momentos más emocionantes de los saraos de los premios cinematográficos de las últimas décadas.


Por cierto, como esta película esta hecha casi a escondidas, para poder ser distribuida fuera de Irán el gobierno exigió a la productora que no hubiera crédito alguno, así que la peli está "pelada".

Golem Alhondiga
VOSE
7,80 euros.

Me gustó como Panahi va desnudando la ficción, progresivamente,  hasta terminar con un discurso directo al espectador donde parece que ya no hay película. La sencillez del film es aparente, tiene bastante  fondo  y provoca una reflexión sobre la finalidad y la manipulación a través del cine muy interesante.  
Coincido contigo en que lo mejor  son la secuencias donde aparece su sobrina, cuando toma aparentemente el manejo  de la cámara la película sube enteros, y también en que te da la posibilidad de acercarte a una sociedad para nosotros extraña.
Lo que no me pareció es que tuviera fallos de ritmo, es inevitable que cada uno tenemos un criterio. Y es un acierto que con sencillez, humor y sin pirotecnias  denuncie un régimen incompatible con la democracia.  Notable alto para mi.

Heisenberg escribió:

Kupak escribió:

Hay una cosa que me fascina de la cultura norte-americana, lo mucho que cuidan de sus héroes. Me parece muy loable, pero más loable todavía es cuidar de los más lo necesitan. Un republicano seguramente pensará que hay que rescatar a los mejores y un demócrata que así como se rescata a un héroe hay que rescatar al prójimo. Sea como fuere la cultura del héroe vive en EEUU.

Spoiler:

.

La vi el viernes y me ha gustado mucho, después de un tiempo en el que estaba cogiéndole manía a Matt Damon, he conseguido reconciliarme con él, lo mismo que con Ridley Scott, que demuestra que cuando tiene un buen guíon lo borda.

La historia en sí, no es que sea muy original, un cruce entre Naufrago y gravity, para mí el acierto de la película está en el casting ( Matt damon lo hace muy bien), visualmente muy lograda, realmente te crees estar en Marte y los elementos de comedia, que son n riesgo y podrían haber jodido la película, pero que para mí le dan un tono desenfadado que se agradece, porque desde un enfoque excesivamente serio, la película podría haber sido un coñazo. Respecto a la parte científica, imagino que la mayoría de cosas serán una fantasmada, pero uno ya cuenta con esto de antemano. Haber si en la siguiente peli de Alien, Ridley Scott sigue por la misma senda.

Ladylog escribió:Peajes de ser la tía guay de mis sobrinas.



Me pareció una soberanisima mierda.

Van Halen escribió:

Kupak escribió:

Me ha parecido un thriller más de tesis que de espectáculo, demasiado sórdidas todas las localizaciones y le falta algo que yo llamaría ritmo, mucha reiteración en ambientes y situaciones. Una idea de peliculón pero que se ve como un telefilm. Bien  a pesar de todo, me ha dejado un buen sabor de boca.

Yo creo que cumple en la atmósfera, donde falla es en el alma, me parece sosa de cojones, la vi y no dejó ningún poso en mí. Pero como dices, no aburre y es entretenida.

calamardo escribió:

Ladylog escribió:Peajes de ser la tía guay de mis sobrinas.



Me pareció una soberanisima mierda.

yo también la vi el pasado domingo...mi hijo se aburrió un poco...

la hija de dracula

Adso escribió:

Heisenberg escribió:

Kupak escribió:

Hay una cosa que me fascina de la cultura norte-americana, lo mucho que cuidan de sus héroes. Me parece muy loable, pero más loable todavía es cuidar de los más lo necesitan. Un republicano seguramente pensará que hay que rescatar a los mejores y un demócrata que así como se rescata a un héroe hay que rescatar al prójimo. Sea como fuere la cultura del héroe vive en EEUU.

Spoiler:

.

La vi el viernes y me ha gustado mucho, después de un tiempo en el que estaba cogiéndole manía a Matt Damon, he conseguido reconciliarme con él, lo mismo que con Ridley Scott, que demuestra que cuando tiene un buen guíon lo borda.

La historia en sí, no es que sea muy original, un cruce entre Naufrago y gravity, para mí el acierto de la película está en el casting ( Matt damon lo hace muy bien), visualmente muy lograda, realmente te crees estar en Marte y los elementos de comedia, que son n riesgo y podrían haber jodido la película, pero que para mí le dan un tono desenfadado que se agradece, porque desde un enfoque excesivamente serio, la película podría haber sido un coñazo. Respecto a la parte científica, imagino que la mayoría de cosas serán una fantasmada, pero uno ya cuenta con esto de antemano. Haber si en la siguiente peli de Alien, Ridley Scott sigue por la misma senda.

En las antípodas de INTERESTELLAR, nada de metafísica, ni de "profundidad", ni física cuántica ni nada. Muy divertida, y en la parte técnica acojonante.

Heisenberg escribió:
La historia en sí, no es que sea muy original, un cruce entre Naufrago y gravity, para mí el acierto de la película está en el casting ( Matt damon lo hace muy bien), visualmente muy lograda, realmente te crees estar en Marte y los elementos de comedia, que son n riesgo y podrían haber jodido la película, pero que para mí le dan un tono desenfadado que se agradece, porque desde un enfoque excesivamente serio, la película podría haber sido un coñazo.

Melt escribió:

Multis ( Bilbao)
7 euros VOSE

Extraño western crepuscular  ambientado en el fin de una época, donde el tiempo se precipita. El  ingenuo y romántico  protagonista,  perdido en un mar de estrellas va  en busca de un amor en un entorno  hostil y desconocido, por lo que se ve obligado por las circunstancias a ir  acompañado de un forajido que parece tener  más pasado que futuro.  Lo que más me gustó fue el tratamiento del paisaje, algo esencial en toda peli del oeste,  la subversión de algunas reglas constantes en el género,  el tratamiento de la violencia  y la interrelación final entre los dos personajes.
Un disfrute ver por fin otra vez un buen  y arriesgado western en pantalla grande y en versión original.

Refrescospepito escribió:

Melt escribió:

Multis ( Bilbao)
7 euros VOSE

Extraño western crepuscular  ambientado en el fin de una época, donde el tiempo se precipita. El  ingenuo y romántico  protagonista,  perdido en un mar de estrellas va  en busca de un amor en un entorno  hostil y desconocido, por lo que se ve obligado por las circunstancias a ir  acompañado de un forajido que parece tener  más pasado que futuro.  Lo que más me gustó fue el tratamiento del paisaje, algo esencial en toda peli del oeste,  la subversión de algunas reglas constantes en el género,  el tratamiento de la violencia  y la interrelación final entre los dos personajes.
Un disfrute ver por fin otra vez un buen  y arriesgado western en pantalla grande y en versión original.

¿Cómo ves el western de Tommy Lee Jones que se estrenó hoy?
Hablan maravillas de esa peli pero no sé si ir a verla; dicen que es crudísima.

Refrescospepito escribió:

¿Cómo ves el western de Tommy Lee Jones que se estrenó hoy?
Hablan maravillas de esa peli pero no sé si ir a verla; dicen que es crudísima.

Adso escribió:


Los que conozcan el cine de Cesc Gay ya saben de qué va esto: excelente dirección de actores, naturalidad, historias reales con mucho diálogo y pocas estridencias... Aquí todo el peso recae en los dos protagonistas, que como cabía esperar, hacen un trabajo formidable: Ricardo Darín y Javier Cámara son dos amigos separados geográficamente (Cámara vive en Canadá) que se encuentran en Madrid tras la visita del segundo. Serán cuatro días en los que se reflexiona sobre la amistad, el amor y la muerte en un film tan previsible como sutil, que huye de la sensiblería y utiliza el humor como contrapeso al drama. Darín está más Darín que nunca, y Cámara muy contenido (y más delgado de lo habitual), realiza una interpretación muy sobria. Aparte de los dos protagonistas, me encantan las escenas con algún secundario, casi cameo, como el de Eduard Fernández (toda la escena del restaurante me gusta mucho). Casi dos horas que pasan  en un suspiro y dejan ganas de más.

Melt escribió:

Refrescospepito escribió:

¿Cómo ves el western de Tommy Lee Jones que se estrenó hoy?
Hablan maravillas de esa peli pero no sé si ir a verla; dicen que es crudísima.

Multis
7,90 euros
Doblada excepto las canciones

Coincido en que es cruda, dura y muy buena película.
El realismo sucio del que parte el film es demoledor y por si no fuera suficiente el director lo distorsiona con una presencia tétrica, tenebrosa y violenta que emerge de la  condición humana, sugerida a través del paisaje lo que me recuerda a los westerns de Clint Eastwood, donde el presagio de lo terrible envuelve la gran pantalla.
Esta película  pasará a la historia del western  por el retrato feminista de la protagonista,  huyendo de tópicos y modelos preestablecidos. Hilary Swank está acostumbrada a papeles duros pero cosechar las tierras del medio oeste y el corazón humano es un gran reto.  
Destacar también  el uso de las canciones,  la música ,  y el ritmo pausado de la película que resulta muy efectivo.
El western sigue vivo y  hay que celebrarlo.

calamardo escribió:

Ladylog escribió:Peajes de ser la tía guay de mis sobrinas.



Me pareció una soberanisima mierda.

yo también la vi el pasado domingo...mi hijo se aburrió un poco...

la hija de dracula

jackinthebox escribió:

SPECTRE
Dirigida por Sam Mendes
Con Daniel Craig, Lea Seydoux, Monica Bellucci
USA, 2015

Cines Icaria Yelmo
4,60 € todos los miércoles

Probablemente será la última película de Bond con Daniel Craig de protagonista. Espectacular escena inicial en Mexico, gran persecución en coche por Roma y tiroteos en bonitos parajes austríacos. Lo que viene a ser una peli de James Bond. A nivel argumental no es gran cosa, pero me gusta que mantenga una continuidad con las tres películas anteriores de Craig. Entretenida, sin más.

6,5

jackinthebox escribió:

SPECTRE
Dirigida por Sam Mendes
Con Daniel Craig, Lea Seydoux, Monica Bellucci
USA, 2015

Cines Icaria Yelmo
4,60 € todos los miércoles

Probablemente será la última película de Bond con Daniel Craig de protagonista. Espectacular escena inicial en Mexico, gran persecución en coche por Roma y tiroteos en bonitos parajes austríacos. Lo que viene a ser una peli de James Bond. A nivel argumental no es gran cosa, pero me gusta que mantenga una continuidad con las tres películas anteriores de Craig. Entretenida, sin más.

6,5

Refrescospepito escribió:

Melt escribió:

Refrescospepito escribió:

¿Cómo ves el western de Tommy Lee Jones que se estrenó hoy?
Hablan maravillas de esa peli pero no sé si ir a verla; dicen que es crudísima.

Multis
7,90 euros
Doblada excepto las canciones

Coincido en que es cruda, dura y muy buena película.
El realismo sucio del que parte el film es demoledor y por si no fuera suficiente el director lo distorsiona con una presencia tétrica, tenebrosa y violenta que emerge de la  condición humana, sugerida a través del paisaje lo que me recuerda a los westerns de Clint Eastwood, donde el presagio de lo terrible envuelve la gran pantalla.
Esta película  pasará a la historia del western  por el retrato feminista de la protagonista,  huyendo de tópicos y modelos preestablecidos. Hilary Swank está acostumbrada a papeles duros pero cosechar las tierras del medio oeste y el corazón humano es un gran reto.  
Destacar también  el uso de las canciones,  la música ,  y el ritmo pausado de la película que resulta muy efectivo.
El western sigue vivo y  hay que celebrarlo.

Wow, tío, te haré caso e iré a verla.

Adso escribió:

LA CUMBRE ESCARLATA

Director
Guillermo del Toro
Reparto
Mia Wasikowska, Jessica Chastain, Tom Hiddleston, Charlie Hunnam, Doug Jones, Javier Botet

NERVION PLAZA. 5 euros con la tarjeta 5.

Había leído que "La cumbre escarlata" era un cuento gótico, una película de terror, una historia romántica con fantasmas... y la verdad es que no estoy nada de acuerdo con eso. "La cumbre escarlata" es sobre todo, y más que nada, UNA PELÍCULA DE GUILLERMO DEL TORO, con todo lo que ello supone. Y como todas las suyas, la tomas o la dejas. No veo grandes diferencias entre este film y "El laberinto del fauno", "Hellboy" o si me apuras, "Pacific Rim". En ella hay un gran diseño de producción, una gran fuerza visual, está todo muy cuidado en la parte técnica, hay engranajes y aparatos mecánicos, el guión es casi una excusa para el espectáculo visual. Es, de hecho, prácticamente un cómic filmado, los protagonistas apenas están esbozados y sólo sirven para el sentido del espectáculo; hay fantasía, hay monstruos y la típica lucha entre el bien y el mal. Es DEL TORO 100% para lo bueno y para lo malo. No hay profundidad, ni dobles lecturas, esto es un perverso juguete, puro entretenimiento visual. Aunque hay "homenajes" al Nosferatu de Murnau (o quizá al "Drácula" de Coppola) o referencias a "El resplandor" de Kubrick, aquí no hay nada intelectual. No digamos ya de Dickens, ni siquiera de Neil Gaiman o Alan Moore. Pero yo disfruto con Del Toro, no hay nada pretencioso en él. Es como un niño pequeño llenándolo todo de monstruos, encajen o no en la historia. Es como el detalle de la máquina excavadora de arcilla, cogidísimo por los pelos para el argumento, pero es que si no se incluye algo mecánico en su película le da algo. Los actores están bien, teniendo en cuenta que aquí son todo lugares comunes de las historias del género; destaca eso sí una perversa Jessica Chastain que se está convirtiendo en una de mis actrices MUST. Si me gustó hasta en aquel horror de MAMÁ, producida por Del Toro, y del que este film también parece robar alguna que otra cosilla. Mal que le pese a algunos, a Del Toro le pasa lo mismo que a Michael Bay, sus films son reconocibles desde el minuto uno. Son, incluso en contra de ellos mismos, AUTORES, y sus films, más allá del argumento o los personajes, tratan sobre sus propias obsesiones. Y lo cierto es que a mí las obsesiones de DEL TORO me encantan. Por otro lado, si lo detestas, más te vale correr en la dirección opuesta, porque una bonita fotografía no va a servir para cubrir torpezas y agujeros de guión. Yo por supuesto digo SÍ.

Adso escribió:



Los que conozcan el cine de Cesc Gay ya saben de qué va esto: excelente dirección de actores, naturalidad, historias reales con mucho diálogo y pocas estridencias... Aquí todo el peso recae en los dos protagonistas, que como cabía esperar, hacen un trabajo formidable: Ricardo Darín y Javier Cámara son dos amigos separados geográficamente (Cámara vive en Canadá) que se encuentran en Madrid tras la visita del segundo. Serán cuatro días en los que se reflexiona sobre la amistad, el amor y la muerte en un film tan previsible como sutil, que huye de la sensiblería y utiliza el humor como contrapeso al drama. Darín está más Darín que nunca, y Cámara muy contenido (y más delgado de lo habitual), realiza una interpretación muy sobria. Aparte de los dos protagonistas, me encantan las escenas con algún secundario, casi cameo, como el de Eduard Fernández (toda la escena del restaurante me gusta mucho). Casi dos horas que pasan  en un suspiro y dejan ganas de más.

jackinthebox escribió:

NADIE QUIERE LA NOCHE

Dirigida por Isabel Coixet
Con Juliette Binoche, Rinko Kikuchi y Gabriel Byrne
España, 2015

Gratis, preestreno

Hiperdrama rodado en Noruega y basado en hechos reales. Excelente fotografía y vestuario y grandes interpretaciones de Juliette Binoche y Rinko Kikuchi. Como siempre, Coixet no se esconde a la hora de tratar temas duros, y esta vez le sale bien. A los que les gusta su cine saldran contentos y los haters la odiaran más si cabe. Por suerte, soy de los primeros.

7,5

Adso escribió:

Noah Baumbach

Reparto
Greta Gerwig, Lola Kirke, Matthew Shear, Jasmine Cephas-Jones, Heather Lind, Michael Chernus, Cindy Cheung, Kathryn Erbe, Dean Wareham

NERVION PLAZA. 5 euros con la tarjeta 5.

Esto es una especie de "Woody Allen hipster" (sobre todo la parte de la casa de Connecticut), una comedia "cool" neoyorquina tan previsible como divertida, con una narración "a la europea" de la que solamente lamento no haberla podido ver en VOSE. Grandes Greta Gerwig y Lola Kirke, los diálogos, la banda sonora, el ritmo... Tal vez en algún momento, parezca algo impostada, pero lo hipster es lo que tiene. Yo digo sí. Tengo que ver "Frances Ha" y "Mientras seamos jóvenes".

Johnny Kashmir escribió:
Sobre todo Frances Ha

Kirchhoff escribió:

jackinthebox escribió:

NADIE QUIERE LA NOCHE

Dirigida por Isabel Coixet
Con Juliette Binoche, Rinko Kikuchi y Gabriel Byrne
España, 2015

Gratis, preestreno

Hiperdrama rodado en Noruega y basado en hechos reales. Excelente fotografía y vestuario y grandes interpretaciones de Juliette Binoche y Rinko Kikuchi. Como siempre, Coixet no se esconde a la hora de tratar temas duros, y esta vez le sale bien. A los que les gusta su cine saldran contentos y los haters la odiaran más si cabe. Por suerte, soy de los primeros.

7,5

A ver... ¡sácame de dudas por favooooor!. Tengo ganas de verla, hater no soy, mas bien todo lo contrario, pero desde La Vida Secreta de Las Palabras creo que no levanta cabeza, no me ha gustado ninguna. ¿Me va a gustar??

jackinthebox escribió:

Kirchhoff escribió:

jackinthebox escribió:

NADIE QUIERE LA NOCHE

Dirigida por Isabel Coixet
Con Juliette Binoche, Rinko Kikuchi y Gabriel Byrne
España, 2015

Gratis, preestreno

Hiperdrama rodado en Noruega y basado en hechos reales. Excelente fotografía y vestuario y grandes interpretaciones de Juliette Binoche y Rinko Kikuchi. Como siempre, Coixet no se esconde a la hora de tratar temas duros, y esta vez le sale bien. A los que les gusta su cine saldran contentos y los haters la odiaran más si cabe. Por suerte, soy de los primeros.

7,5

A ver... ¡sácame de dudas por favooooor!. Tengo ganas de verla, hater no soy, mas bien todo lo contrario, pero desde La Vida Secreta de Las Palabras creo que no levanta cabeza, no me ha gustado ninguna. ¿Me va a gustar??

Yo después de La vida secreta de las palabras vi Mapa de los sonidos de Tokio (me gustó bastante) y Mi otro yo (me pareció una mierda).
La que hizo con Candela Peña y Javier Cámara no la he visto ni me llama nada, y la anterior con Ben Kingsley tampoco la he visto pero ésta sí que la recuperaré en algún momento.
En resumen, no sé si te va a gustar pero yo iría a verla.

Adso escribió:

jackinthebox escribió:

Kirchhoff escribió:

jackinthebox escribió:

NADIE QUIERE LA NOCHE

Dirigida por Isabel Coixet
Con Juliette Binoche, Rinko Kikuchi y Gabriel Byrne
España, 2015

Gratis, preestreno

Hiperdrama rodado en Noruega y basado en hechos reales. Excelente fotografía y vestuario y grandes interpretaciones de Juliette Binoche y Rinko Kikuchi. Como siempre, Coixet no se esconde a la hora de tratar temas duros, y esta vez le sale bien. A los que les gusta su cine saldran contentos y los haters la odiaran más si cabe. Por suerte, soy de los primeros.

7,5

A ver... ¡sácame de dudas por favooooor!. Tengo ganas de verla, hater no soy, mas bien todo lo contrario, pero desde La Vida Secreta de Las Palabras creo que no levanta cabeza, no me ha gustado ninguna. ¿Me va a gustar??

Yo después de La vida secreta de las palabras vi Mapa de los sonidos de Tokio (me gustó bastante) y Mi otro yo (me pareció una mierda).
La que hizo con Candela Peña y Javier Cámara no la he visto ni me llama nada, y la anterior con Ben Kingsley tampoco la he visto pero ésta sí que la recuperaré en algún momento.
En resumen, no sé si te va a gustar pero yo iría a verla.

Refrescospepito escribió:

Refrescospepito escribió:

Kupak escribió:

Drama sencillito con algún toque cómico. Bien pero no me gusta la interpretación de ella, Ben Kingsley muy digno.

La verdad es que tengo ganas de verla.
Buscaré un hueco.

Cines Renoir Princesa, Madrid.
4,50 €. Día del espectador.


A mí me ha encantado.

Cierto que la Coixet me parece una de las mejores cineastas que ha dado el cine español en los últimos veinte años y, aunque no un rendido admirador ni conozco su filmografía completa, sí que soy un gran fan de su película "Cosas que nunca te dije", que me parece uno de los mejores filmes internacionales de los 90.

La trama es sencilla, cierto, quizás, demasiado sencilla, y cierto que las historias basadas en la incompatibilidad de caracteres, al menos al principio, de dos personajes sigue dando juego y, no por manido, no va a dejar de funcionar, y en esta película esos dos personajes interaccionan de maravilla.

Además, Nueva York, verano, ¿quién puede resistirse?

Hay cosas que chirrían y los momentos de compromiso social son un poco vergonzantes pero, en general, es muy disfrutable y me parece estupenda para esta época estival. Es bonita, optimista, positiva y romántica y, oigan ustedes, eso ya es decir mucho.

Los dos actores están fenomenal.
No vamos a descubrir ahora las excelencias de Ben Kingsley, un actor que tiene un sentido del tiempo actoral y un saber estar hasta sin hacer nada, pero la que me fascinó fue Patricia Clarkson: su contribución al papel femenino es sublime y ella está realmente maravillosa.

Con todo, no puedo sino dar a esta peli un

My Buddy escribió:A mí me parece bastante mejor Juliette Binoche como actriz que Isabel Coixet como directora. Creo que basta con echar un vistazo a las filmografías de ambas. Y tampoco soy hater ni nada parecido. Simplemente coincido con lo que ya se ha dicho de que desde La Vida Secreta de las Palabras pues como que no para de dar palos de ciego. Y ya hace diez años.