LOS 1001 DISCOS DE LOS COJONES, el lunes Buffalo Springfield Again y Built to Spill.

PLdG escribió:

pinkpanther escribió:

Pendejo escribió:Esto de Buddy Holly creo que va a ser un: No es lo mio.

Edito: asi subo el topic

Vaya.

Ni lo mío Pantera.
A mi el rock de los cincuenta ...
uffff creo que solo elvis y en dosis homeopáticas

xailor escribió:Buddy Miles: "Them Changes"

Hace más o menos diez años desde que entre por primera vez en el foro del Azkena.
No voy a hablar ahora de todas las cosas que supuso para mí entrar en el foro, la mayoría sabe que en el foro acabas encontrando muchísimas cosas más que una panda de frikis que hablan de música, cine, cómics...
Pero sobre todo encuentras música, mucha música, con los años este bendito foro se ha convertido en mi principal y casi única fuente de información musical.
Ahora conozco ya los gustos de muchos foreros, a los que además conozco en persona en ocasiones, y tengo bastante seguridad de que si alguien con quien coincido musicalmente recomienda un disco el mismo me puede acabar gustando.
Pero hace 10 años las cosas eran diferentes, aquí se hablaba mucho más que ahora de música, normal por otra parte cuando la mayoría de la gente apenas habían expresado sus gustos en público.
Con el tiempo acaba costando encontrar ganas para volver a hablar de la grandeza de Neil Young o los Faces, y también con los años cada vez quedan menos grupos perdidos que recuperar.
Yo cuando entré en el foro veía a mucha gente eyaculando litros de esperma por discos y grupos de los que no había oído hablar en mi vida.
Cactus, Flower Travelin´Band, Buffalo, Groundhogs, Leaf Hound, Dark...de la mayoría de esos discos se hablaba en un legendario tópic sobre los grupos setenteros de hard, donde foreros ilustres como Roadie, Carlton, Jano o Pidro nos bombardeaban a diario con decenas de discos que supuestamente eran la pera limonera.
Y bueno, era imposible evitar que asomara una sonrisilla cuando uno leía según que cosas, "Satori" de la Flower Travelin´Band es una obra maestra y uno de los discos más innovadores de la historia, Cactus en directo eran tan grandes como Led Zeppelin, cosas así.
Uno pensaba, ¡vaya flipados!
Al fin y al cabo, si yo, que me tenía por alguien bien informado en esto de la música, no había oído hablar en mi vida de toda aquella gente por algo sería, ¿no?
Si en el proceso de selección natural de los mitos del rock los Cactus habían quedado escondidos en el tunel del tiempo por algo sería.
Pero todo cambió cuando escuché alguno de aquellos discos, que afortunadamente hoy están en la lista.
Porque ahora que conozco bien el "Them Changes" el flipado soy yo.
Si hiciera una lista de los 20 discos que más he escuchado estos últimos 10 años, "Them Changes" estaría ahí.
Las razones por las que "Them Changes" ha quedado arrinconado y olvidado en la historia desde luego están al margen de lo que uno se encuentra en su interior.
Un disco de soul con espíritu rockero, interpretado maravillosamente por una banda en estado de gracia.
Unas versiones fabulosas, donde destacan "Down by the river", que aunque la afronta de manera parecida a Neil Young le da un toque soul maravilloso, y una sobrenatural "Dreams" de los Allman Brothers.
La voz de Buddy, que sin ser un portento o un superdotado, es la voz de un gradísimo cantante, cálida y tierna a veces, furiosa cuando es necesario.
Y de remate tres canciones propias maravillosas, una instrumental de ambiente jazzy, la deliciosa y vacilona "Heart's Delight" y un single demoledor como es "Them Changes"
Y ahora te haces la misma pregunta.
Si la gente no ha oído hablar de este disco por algo será, ¿no?
Pues no sé, será porque Buddy era feo y gordete, porque "Them Changes" está a la altura, y en muchos casos es superior, de los discos clásicos de muchos iconos del pop y el rock.

Sugar Bug escribió:Pues a me no me mola. Sólo habláis de música.

Pike escribió:A ver... Cómo me gusta esto de los Buddys...

Estamos ante dos discazos. Uno de un auténtico PIONERO tanto a nivel compositivo como a nivel instrumental, como Buddy Holly. Con temas directamente acojonantes que han ejercido una influencia indudable sobre muchísimos grandes de la música, así que por algo será. Y no se limitan a rocanroles... Va mucho más allá. Luego lo comento.

El disco de Buddy Miles está también entre mis favoritos. Desde el increíble PORTADÓN que, si lo ves en vinilo, te hace comprártelo nada más verlo (voy a ponerla por aquí, ya que nadie lo ha hecho), hasta los temas.

En cuanto a las canciones, "Them Changes" es de Buddy Miles y es un temazo, al igual que "Heart's Delight" y "Paul B Allen".

La sección de vientos está perfectamente integrada y suena como un cañón, con unas líneas pegadizas, perfectas, impecables. De hecho, son los "Memphis Horns", los mismos que grabaron con muchísimos grandes del soul.


En cuanto a la voz, no sé quién ponía por ahí que no estaba al nivel de los más grandes? No sé qué más le pedís a un cantante. El tío tiene un dominio de la voz espectacular. Lo demuestra en todos los temas, aunque podéis poneros directamente "I still love you anyway", una de las baladas de amor más hermosas y sentidas que he escuchado en toda mi vida. Y no soy de escuchar este tipo de temas. Sin apenas instrumentación, con unos coros acojonantes. Y la mete la segunda del disco con dos cojones, con dos cojones. Y luego va "Heart's Delight", otro de mis temas favoritos del disco.

¿Es un disco de soul o de rock? Pues es un disco de soul, amigos. Sinceramente, no tiene mucho sentido afirmar que "tiene un toque soul que me gusta menos", porque estamos ante un un disco puro de soul negro. Tal vez tiene más sentido decir que es un disco de soul con toques rock. Pero este es un disco de soul que, lejos de repetir los mismos estándares, hace gala de una originalidad y una capacidad para adaptar temas de rock que deja fuera de toda duda el talento de Buddy (que recordemos era baterista) como arreglista.

El auténtico queso está en "Dreams" y "Down By The River", que son de ese poco habitual tipo de versiones que están a la par con las originales o incluso las superan, como puede ser el "Satisfaction" de Otis Redding. O, si no, el "Memphis Train" de Rufus Thomas... Buffff... Con esos vientos una vez más...

Este disco es un puto de libro, como mínimo, joder. 



Mi enhorabuena al que escuche este auténtico discarral por primera vez:

PLdG escribió:Este topic mola mucho.

Xailor es un lujo. Este puto topic le ha forzado a escribir y suelta canela en cada linea.
Me habla de jano -yo soy amigo de jano- y desde luego (musicalmente) le conoce mejor que yo.

Pantera es muy grande. Gonzalo es alguién a quien -al margen de su persona- debes de seguir, de leer, de interpretar .... porque tiene mucha cultura y mejor gusto.

Y ashra a quien no tengo el gusto de conocer, entre su avatar y que escribe bien, disfruto con sus aportaciones, pero ... si, este topic se me queda cojo ...

Y llega watts, que es mi forero favorito y nos hablar de elvis vs buddy, de beatles vs stones, de oasis vs blur ... y yo digo: "gracias, porque es lo que quería decir y no supe decir" y porque: os debo unas copas sinceras. En mi barrio en la irlandesa, a xailor, a pantera, a watts, a vosotros.

Y luego hago la reseña.

No, no la voy a hacer.

Le suelto un 9 al disco de buddy (miles).
Y le suelto un 5 al disco de buddy (holly).

¿es injusto? SI
¿Es por que eres un puto jipi? SI
¿Es porque te gustan más los setentas que los cincuentas? SI
¿Es porque te gusta mas un buen punteo que una buena canción? SI
¿Es porque prefieres morir drogado que un accidente de avión? SI

¿ES POR QUE ...?


Antojos, caprichos, filosofía barata, y chulería de barrio.

watts escribió:Buddy Holly - Buddy Holly

La ignorancia, supongo, genera reduccionismos en forma de dualidad. Beatles o Stones (yo Stones), Sex Pistols o The Clash (Clash), Spandau Ballet o Duran Duran (Duran), Blur o Oasis (empate a cero, creo), Nirvana o Pearl Jam (empate a unos), etc. Y digo ignorancia porque a nada que rasques encuentras una tercera vía... y una cuarta y una quinta... aparecen los Who, los Kinks, Buzzcocks, Damned, Ocean Colour Scene, Suede, Alice in Chains, Soundgarden (lo siento no se me ocurre competencia para las hombreras anchas... ABC? Kajagoogoo?   ). Como lo mío con el rock 50's es pura ignorancia más allá de Elvis, algo de Chuck Berry y algunos clásicos inmortales, podría hacer esa reducción: Elvis o Buddy Holly?

Bueno, yo soy de Elvis. Como decía es el único artista de los 50's de los que atisbo una proporción de su carrera gracias a las maravillosas cajas recopilatorias que publicaron hace unos años con 5 CDs por década, todos cargaditos de contenido... De Buddy Holly en cambio tengo una cutre recopilación de no se que compañía que sacaba discos de gente a la que se le acababa el copyright (supongo) y que llamaban Black Box o algo así. Así que la comparación es odiosa porque realmente no controlo bien la discografía de este hombre, aunque no le diera tiempo a ser muy abundante. Pero la diferencia con Elvis, a mi parecer, radica en que Holly aunque se ponga la chupa de cuero por momentos y tire de rock'n'roll siempre tiene un deje melindroso... sí, pop, es menos agresivo, más contenido. No es como Elvis poniendo toda la carne en el asador en cada tema, dejándose llevar. Holly tiene gafas de pasta y parece un tío más cerebral. No tiene la versatilidad de Elvis. Buddy va bien por bajo, con las canciones más melódicas, las más saltarinas y las más melosas. Falla por arriba, en las más rockeras y potentes. Me gustan mucho Peggy Sue, Everyday, Words of Love y Little Baby (tremendísima)... y Take Your Time en los Bonus podría ser de mis favoritas. No me convence tanto en Ready Teddy o You're So Square (quizá por comparación con la versión del Rey).

El caso es que con las músicas que no manejas a diario, yo tengo que prestarles más atención, más horas de escucha, más tiempo. Y en este hilo tiempo no tenemos. Aún así, espero encontrar alguna caja que recopile toda o casi toda su obra para poder escuchar con detenimiento las canciones de este hombre que (punto a favor contra Presley), componía en su mayor parte (con ayuda, eso sí).

uno cualquiera escribió:Buddy Holly es mi rocker 50s favorito con bastante diferencia. En todo caso, y como ya dije alguna vez, de los artit-tas previos a la british invasión del carajo si deberían poderse incluir recopilatorios por aquello de que los lps eran un subproducto de la mercancia principal, usea, el singol.

El de Miles es un buen disco, sin duda alguna, pero no veo la diferencia que vosotros parecéis apreciar entre este y el de Boz Scaggs. Dos productos bien manufacturados con músicos en boga en la época, pero poca relevancia en cualquiera de ambos casos, usea, disfrutables o muy disfrutables, adependiendo de los gustos, pero nada más.

PLdG escribió:Bravo piqué.
Bravo starsailor.

vuelvo al chico de las gafas de pasta ...
pero el domingo en casa de un amigo veíamos a elvis y su guitar man
y Elvis es Dios

watts escribió:
Bueno, yo soy de Elvis. Como decía es el único artista de los 50's de los que atisbo una proporción de su carrera gracias a las maravillosas cajas recopilatorias que publicaron hace unos años con 5 CDs por década, todos cargaditos de contenido...

PLdG escribió:No debería escribir con dos copillas

Pike escribió:A ver... Cómo me gusta esto de los Buddys...

Estamos ante dos discazos. Uno de un auténtico PIONERO tanto a nivel compositivo como a nivel instrumental, como Buddy Holly. Con temas directamente acojonantes que han ejercido una influencia indudable sobre muchísimos grandes de la música, así que por algo será. Y no se limitan a rocanroles... Va mucho más allá. Luego lo comento.

El disco de Buddy Miles está también entre mis favoritos. Desde el increíble PORTADÓN que, si lo ves en vinilo, te hace comprártelo nada más verlo (voy a ponerla por aquí, ya que nadie lo ha hecho), hasta los temas.

En cuanto a las canciones, "Them Changes" es de Buddy Miles y es un temazo, al igual que "Heart's Delight" y "Paul B Allen".

La sección de vientos está perfectamente integrada y suena como un cañón, con unas líneas pegadizas, perfectas, impecables. De hecho, los responsables son los "Memphis Horns", los mismos que grabaron con muchísimos grandes del soul.

En cuanto a la voz, no sé quién ponía por ahí que no estaba al nivel de los más grandes? No sé qué más le pedís a un cantante. El tío tiene un dominio de la voz espectacular. Lo demuestra en todos los temas, aunque podéis poneros directamente "I still love you anyway", una de las baladas de amor más hermosas y sentidas que he escuchado en toda mi vida. Y no soy de escuchar este tipo de temas. Sin apenas instrumentación, con unos coros acojonantes. Y la mete la segunda del disco, con dos cojones. Y luego va "Heart's Delight", otro de mis temas favoritos del disco.

¿Es un disco de soul o de rock? Pues es un disco de soul, amigos. Sinceramente, no tiene mucho sentido afirmar que "tiene un toque soul que me gusta menos", porque para mí estamos ante un disco puro de soul negro. Tal vez tiene más sentido decir que es un disco de soul con toques rock. Pero este es un disco de soul que, lejos de repetir los mismos estándares, hace gala de una originalidad y una capacidad para adaptar temas de rock que deja fuera de toda duda el talento de Buddy (que recordemos era baterista) como arreglista.

El auténtico queso está en "Dreams" y "Down By The River", que son de ese poco habitual tipo de versiones que están a la par con las originales o incluso las superan, como puede ser el "Satisfaction" de Otis Redding. O, si no, el "Memphis Train" de Rufus Thomas... Buffff... Con esos vientos una vez más...

Este disco es un puto de libro, como mínimo, joder. 



Mi enhorabuena al que escuche este auténtico discarral por primera vez:

Starsailor escribió:En la biografía de Little Richard hay una anécdota bastante cachonda de las giras que compartía con Buddy Holly. Según cuenta la Reina:

"A Buddy le gustaba Angel (novia de Richard). En una ocasíón Buddy entró en nuestro camerino mientras yo me la estaba pelando y Angel me lamía los pezones. Angel tenía la lengua más rápida. Mientras ella hacía eso Buddy se la sacó. Le separó las piernas y se la metió. Él se estaba follando a Angel, yo me la cascaba, y Angel me lamía...cuando anunciaron el nombre de Buddy. Acabó como pudo y se fue a toda leche al escenario ..."

No sé si es verdad o no, pero va bien para reflejar que detrás de la imagen de chico bueno con gafas graduadas de pasta que cantaba canciones ñoñas de amor había más, mucho más. Igual que Richard se pasó gran parte de su vida dudando si elegir un crucifijo, una polla o un chocho, Buddy también tenía sus contradicciones. Y eso hace sus canciones mucho más interesantes de lo que son en una primera impresión.

Porque entiendo que ahora el rock de los 50 pueda parecer demasiado sencillo, con un sonido demasiado anacrónico. Pero no, joder, no. Escuchadlo sin prejuicios, sobre todo este disco de Buddy. Magnífico a la hora de crear melodías, de escribir canciones, de buscar recursos de donde no se podía sacar en cuanto a sonido. Unas canciones fuera de serie.

Tan melódico y ñoño como McCartney, que luego vomitaba Helter Skelter.

Está Elvis, Buddy, Little Richard, Cochran, y un puñado más que no entiendo la poca consideración que tienen. Pioneros, sí, pero poco más.

Imaginad a Little Richard con un tupé enorme, un traje rosa chillón, aporreando el piano mientras grita como un histérico "sigue llamando pero no puedes entrar, inténtalo mañana..." en clara alusión a la polla demasiado grande de su amante que no le cabe. Y encima era negro. Y en aquellos Estados Unidos. Eso es muy fuerte  

Escuchad esos discos sin prejuicios, cojones  

RockRotten escribió:

Starsailor escribió:En la biografía de Little Richard hay una anécdota bastante cachonda de las giras que compartía con Buddy Holly. Según cuenta la Reina:

"A Buddy le gustaba Angel (novia de Richard). En una ocasíón Buddy entró en nuestro camerino mientras yo me la estaba pelando y Angel me lamía los pezones. Angel tenía la lengua más rápida. Mientras ella hacía eso Buddy se la sacó. Le separó las piernas y se la metió. Él se estaba follando a Angel, yo me la cascaba, y Angel me lamía...cuando anunciaron el nombre de Buddy. Acabó como pudo y se fue a toda leche al escenario ..."

No sé si es verdad o no, pero va bien para reflejar que detrás de la imagen de chico bueno con gafas graduadas de pasta que cantaba canciones ñoñas de amor había más, mucho más. Igual que Richard se pasó gran parte de su vida dudando si elegir un crucifijo, una polla o un chocho, Buddy también tenía sus contradicciones. Y eso hace sus canciones mucho más interesantes de lo que son en una primera impresión.

Porque entiendo que ahora el rock de los 50 pueda parecer demasiado sencillo, con un sonido demasiado anacrónico. Pero no, joder, no. Escuchadlo sin prejuicios, sobre todo este disco de Buddy. Magnífico a la hora de crear melodías, de escribir canciones, de buscar recursos de donde no se podía sacar en cuanto a sonido. Unas canciones fuera de serie.

Tan melódico y ñoño como McCartney, que luego vomitaba Helter Skelter.

Está Elvis, Buddy, Little Richard, Cochran, y un puñado más que no entiendo la poca consideración que tienen. Pioneros, sí, pero poco más.

Imaginad a Little Richard con un tupé enorme, un traje rosa chillón, aporreando el piano mientras grita como un histérico "sigue llamando pero no puedes entrar, inténtalo mañana..." en clara alusión a la polla demasiado grande de su amante que no le cabe. Y encima era negro. Y en aquellos Estados Unidos. Eso es muy fuerte  

Escuchad esos discos sin prejuicios, cojones  

Joder, menos mal, me iba a largar del tópic dando un portazo y soltando improperios por mi boca con una subida de tensión de la hostia, pero al leer esto me he calmado....

Pike escribió:LA REVANCHA DE LOS NOVATOS

Creo que, con estos artistas de los 50 que vivieron la era del single, sería mejor ponernos menos puristas y aceptar un recopilatorio, porque se quedan fuera temazos que no se pueden quedar fuera de una supuesta lista de incunables. En cuanto a los álbumes, personalmente, prefiero el “Chirping” con diferencia, aunque este disco contiene varios de esos grandes temas de la música. Ojo, que esto no es “rock”, entendido como “ruock”. El rollo de Buddy no es hacerse el machote, en plan Elvis, camisa abierta y pelo en pecho, encuerado, arrasando a las nenas. De hecho, su obra ha ejercido más influencia sobre grupos de “pop” que sobre grupos de “rock”.
Cuenta la leyenda que la halitosis de Buddy era tan fuerte que, cuando ibas a doblar una esquina, podías saber que  era Buddy quien se acercaba. No era precisamente Ben Al-Katre, el follador alado. Tal vez por eso tenía que buscar otras sutilezas que a otros no les hacían falta. En ese sentido, es precisamente la individualidad y la personalidad de Buddy Holly el mayo factor que lo diferencia de sus contemporáneos. Si no conoces un poco esta música, a lo mejor puede sonar un tema menos conocido de Gene Vincent, Eddie Cochran, Carl Perkins y Ricky Nelson y que no reconozcas al instante quién lo toca. Siendo grandes como fueron y fácilmente reconocibles para los amantes del género, en mi opinión Holly los supera a todos a la hora de ser inconfundible. No sé si me explico.

 “I’m gonna love you too” – Del arreglo del principio de este tema salen los putos Smiths. Sí o sí. Un temazo como la copa de un pino. Me encanta esa manera de cantar tan country.

“Peggy Sue” – Historia de la música. Sin aparentemente salirse de los parámetros establecidos y con cuatro notas, es capaz de crear melodías eternas como esta. El estilo y el sonido del solo de guitarra, también cojonudo. Pegadiza hasta morir. Mi hijo, a los tres años, la tarareaba con solo dos escuchas.

“Look at me” baja el nivel un poco, para mi gusto. Es más un estándar. Por algo no alcanzó la repercusión de otras canciones del disco. Aun así, se deja escuchar.

Con “Listen to me”, Buddy vuelve a la carga. Espectacular. Si alguno tenéis una banda u os juntáis con colegas a tocar un rato, probad esta canción y lograd que tenga credibilidad. O los músicos tienen una sensibilidad acojonante en todos los aspectos (guitarra, voz principal, coros, batería) o te sale un churro en un porcentaje muy alto. Tiene más dificultad de lo que parece. No son “simples” rocanroles. Es algo más.

“Valley of Tears”, ya solo por el solo de teclado ya vale la pena. Un ritmo cojonudo. Temazo. Escuchadla a buen volumen en el coche, un día de sol, conduciendo por una carretera poco concurrida, con el brazo izquierdo fuera en plan dominguero, sin prisa. Luego me lo contáis. 


“Ready Teddy”. Entiendo lo que decís. No grita como otros, no. Es que lo suyo es otra cosa. Pero bueno, ahí está el chaval dándolo todo.

“Everyday”. Otro tema histórico. El ritmo parece marcado por un tío dándose palmaditas en los pantalones o en una caja de cartón. No sé si se grabó así. El sonido del xilófono o lo que cojones sea, alucinante. Con un solo precioso. Pero amigos… el queso está LA CANCIÓN. La melodía de la voz… Esto no es ni medio normal. Pone los pelos de punta. Dos minutos. Pim, pam, temazo.

“Mailman…” me encanta, personalmente. Y con esos “hipos” o como se llamen tan típicos del country y rockabilly. Me encanta el ritmo a lo Fats Domino… Y eso que, obviamente, no es de los temas destacados del disco. Pero es que los destacados son crema.

“Words of Love”. En fin, qué decir de esto. Si lo versionearon cuatro pavos de Liverpool por algo sería. Una vez más, una sensibilidad acojonante, una guitarra cristalina, un ritmo realmente infeccioso, y curioso, por lo lento, pero que no te deja parar, unos coros preciosos. Y, una vez más, amigos míos, la melodía de la voz. Las CANCIONES, amigos, las CANCIONES. Nubecitas a mansalva.

“You’re So Square”, bien, otro tema “normalito” y más o menos “estándar”. Con ese “baby I don’t care” que te deja pensando que Elvis lo cantaría mejor. Pero otro tema tocado con un tío tocando en una caja de cartón??? MO-LA.

“Rave On” es de mis temas favoritos del gafotas. Este sí que es un rocanrol en el que Buddy está en plena forma. No hace falta gritar para cantar bien. Hace falta cantar. Los parones y el brevísimo solo de piano son espectaculares. Dos minutos, pim, pam, temazo.

“Little Baby” me suena a otro estándar, aunque con su toque inconfundible. Y otra vez el piano como protagonista y dejando el final abierto. Los arreglos son excelentes en todo el disco.

Resumiendo: hablamos de un gafotas con halitosis que ha escrito páginas de oro de la historia de la música (no lo dudéis) saliendo a competir con auténticos temazos en el mismo escenario donde subía un dios del amor adolescente como Elvis.

Un Elvis que, en la universidad, habría estado en la fraternidad de los guaperas y los jugadores de “football”, los Alfa-Beta. Buddy no. Buddy habría estado en Lambda, Lambda, Lambda. Y yo también.

Le casco otro y me quedo tan pancho. A un recopilatorio le hubiese cascado un sin despeinarme.

Geme escribió:Leer este topic a escondidas mola.


El disco de  Buddy Miles es uno de los grandes tapados de la historia del rock.

Pike escribió:LA REVANCHA DE LOS NOVATOS

Creo que, con estos artistas de los 50 que vivieron la era del single, sería mejor ponernos menos puristas y aceptar un recopilatorio, porque se quedan fuera temazos que no se pueden quedar fuera de una supuesta lista de incunables. En cuanto a los álbumes, personalmente, prefiero el “Chirping” con diferencia, aunque este disco contiene varios de esos grandes temas de la música. Ojo, que esto no es “rock”, entendido como “ruock”. El rollo de Buddy no es hacerse el machote, en plan Elvis, camisa abierta y pelo en pecho, encuerado, arrasando a las nenas. De hecho, su obra ha ejercido más influencia sobre grupos de “pop” que sobre grupos de “rock”.
Cuenta la leyenda que la halitosis de Buddy era tan fuerte que, cuando ibas a doblar una esquina, podías saber que  era Buddy quien se acercaba. No era precisamente Ben Al-Katre, el follador alado. Tal vez por eso tenía que buscar otras sutilezas que a otros no les hacían falta. En ese sentido, es precisamente la individualidad y la personalidad de Buddy Holly el mayo factor que lo diferencia de sus contemporáneos. Si no conoces un poco esta música, a lo mejor puede sonar un tema menos conocido de Gene Vincent, Eddie Cochran, Carl Perkins y Ricky Nelson y que no reconozcas al instante quién lo toca. Siendo grandes como fueron y fácilmente reconocibles para los amantes del género, en mi opinión Holly los supera a todos a la hora de ser inconfundible. No sé si me explico.

 “I’m gonna love you too” – Del arreglo del principio de este tema salen los putos Smiths. Sí o sí. Un temazo como la copa de un pino. Me encanta esa manera de cantar tan country.

“Peggy Sue” – Historia de la música. Sin aparentemente salirse de los parámetros establecidos y con cuatro notas, es capaz de crear melodías eternas como esta. El estilo y el sonido del solo de guitarra, también cojonudo. Pegadiza hasta morir. Mi hijo, a los tres años, la tarareaba con solo dos escuchas.

“Look at me” baja el nivel un poco, para mi gusto. Es más un estándar. Por algo no alcanzó la repercusión de otras canciones del disco. Aun así, se deja escuchar.

Con “Listen to me”, Buddy vuelve a la carga. Espectacular. Si alguno tenéis una banda u os juntáis con colegas a tocar un rato, probad esta canción y lograd que tenga credibilidad. O los músicos tienen una sensibilidad acojonante en todos los aspectos (guitarra, voz principal, coros, batería) o te sale un churro en un porcentaje muy alto. Tiene más dificultad de lo que parece. No son “simples” rocanroles. Es algo más.

“Valley of Tears”, ya solo por el solo de teclado ya vale la pena. Un ritmo cojonudo. Temazo. Escuchadla a buen volumen en el coche, un día de sol, conduciendo por una carretera poco concurrida, con el brazo izquierdo fuera en plan dominguero, sin prisa. Luego me lo contáis. 


“Ready Teddy”. Entiendo lo que decís. No grita como otros, no. Es que lo suyo es otra cosa. Pero bueno, ahí está el chaval dándolo todo.

“Everyday”. Otro tema histórico. El ritmo parece marcado por un tío dándose palmaditas en los pantalones o en una caja de cartón. No sé si se grabó así. El sonido del xilófono o lo que cojones sea, alucinante. Con un solo precioso. Pero amigos… el queso está LA CANCIÓN. La melodía de la voz… Esto no es ni medio normal. Pone los pelos de punta. Dos minutos. Pim, pam, temazo.

“Mailman…” me encanta, personalmente. Y con esos “hipos” o como se llamen tan típicos del country y rockabilly. Me encanta el ritmo a lo Fats Domino… Y eso que, obviamente, no es de los temas destacados del disco. Pero es que los destacados son crema.

“Words of Love”. En fin, qué decir de esto. Si lo versionearon cuatro pavos de Liverpool por algo sería. Una vez más, una sensibilidad acojonante, una guitarra cristalina, un ritmo realmente infeccioso, y curioso, por lo lento, pero que no te deja parar, unos coros preciosos. Y, una vez más, amigos míos, la melodía de la voz. Las CANCIONES, amigos, las CANCIONES. Nubecitas a mansalva.

“You’re So Square”, bien, otro tema “normalito” y más o menos “estándar”. Con ese “baby I don’t care” que te deja pensando que Elvis lo cantaría mejor. Pero otro tema tocado con un tío tocando en una caja de cartón??? MO-LA.

“Rave On” es de mis temas favoritos del gafotas. Este sí que es un rocanrol en el que Buddy está en plena forma. No hace falta gritar para cantar bien. Hace falta cantar. Los parones y el brevísimo solo de piano son espectaculares. Dos minutos, pim, pam, temazo.

“Little Baby” me suena a otro estándar, aunque con su toque inconfundible. Y otra vez el piano como protagonista y dejando el final abierto. Los arreglos son excelentes en todo el disco.

Resumiendo: hablamos de un gafotas con halitosis que ha escrito páginas de oro de la historia de la música (no lo dudéis) saliendo a competir con auténticos temazos en el mismo escenario donde subía un dios del amor adolescente como Elvis.

Un Elvis que, en la universidad, habría estado en la fraternidad de los guaperas y los jugadores de “football”, los Alfa-Beta. Buddy no. Buddy habría estado en Lambda, Lambda, Lambda. Y yo también.

Le casco otro y me quedo tan pancho. A un recopilatorio le hubiese cascado un sin despeinarme.

Sugar Bug escribió:veo que en este topic lo que hace falta es que os metan un dedo en el ojo para que saquéis el arte que lleváis dentro...

PLdG escribió:

Sugar Bug escribió:veo que en este topic lo que hace falta es que os metan un dedo en el ojo para que saquéis el arte que lleváis dentro...

pd. desde "50 sombras de grey" este gif ya no es machista.

Pike escribió:“Everyday”. Otro tema histórico. El ritmo parece marcado por un tío dándose palmaditas en los pantalones o en una caja de cartón. No sé si se grabó así. El sonido del xilófono o lo que cojones sea, alucinante. Con un solo precioso. Pero amigos… el queso está LA CANCIÓN. La melodía de la voz… Esto no es ni medio normal. Pone los pelos de punta. Dos minutos. Pim, pam, temazo.

“Words of Love”. En fin, qué decir de esto. Si lo versionearon cuatro pavos de Liverpool por algo sería. Una vez más, una sensibilidad acojonante, una guitarra cristalina, un ritmo realmente infeccioso, y curioso, por lo lento, pero que no te deja parar, unos coros preciosos. Y, una vez más, amigos míos, la melodía de la voz. Las CANCIONES, amigos, las CANCIONES. Nubecitas a mansalva.

xailor escribió:Buddy Holly - Buddy Holly

Para los que nos mola casi con la misma intensidad el cine que la música es un proceso casi natural asociar según que artistas con que según que películas.
Hay música y canciones que se compusieron para aparecer en ciertas películas y en ciertas secuencias antológicas.
Para mí es imposible que los Stones no estén unidos para siempre al cine de Scorsese después de ver como se nos presentaba a aquella banda de mafiosos cabrones que asolaban la ciudad de Las Vegas en una secuencia inolvidable ilustrada con el "Can´t You Hear me Knocking".
Cuando fui a New York no pude evitar que en mi cabeza sonara "Misty Mountain Hop", aunque no fuera ni adolescente ni músico.
"Closer" de NiN parece compuesta aposta para ilustrar los títulos de crédito más enfermizos de la historia del cine.
Y así podríamos seguir.
A mí, la música de Buddy Holly me parece que está hecha a medida para las comedias románticas de Meg Ryan y compañía.
No tengo constancia de que sus temas aparezcan en ninguna de ellas, si que creo que "Everyday" aparecía en "Stand By Me", que en el fondo es otra historia de amor romántica, como todas las películas sobre amistades adolescentes masculinas.
La diferencia con las comedias románticas al uso es que los protagonistas no tienen los arrestos necesarios para profanarse los esfínteres y consumar ese mutuo amor que nunca se volverá a encontrar en la vida. Pero la tensión sexual no resuelta está ahí, en toda la película.
Ayer hablé por aquí de Jano, él, el gran defensor de las comedias románticas. Pocos hombres tienen el valor de defenderlas en público, él lo hizo, loor a Jano.
Una comedieta romántica siempre te puede alegrar la tarde, y algunas de ellas son obras maestras, por mucho que cuesto reconocerlo.
La música de Buddy Holly tiene mucho que ver con eso, inocencia, delicadeza, amor...
Se podría decir que es un poco empalagosa, pero en dosis correctas te alegra el día y te dibuja una sonrisa en la cara.
Un disco como este, Buddy Holly, de 12 temas, donde solo uno llega a los dos minutos y medio de duración, es ideal para que asome esa sonrisa, de hecho me he decidido a comprarlo, en la versión de 12 temas, como si escuchara punk.
Sí, se lo que parece.
Esta crítica es una gilipollez importante, pero es que lo he escuchado tres veces, por primera vez en mi vida.
¿Que queréis?

pinkpanther escribió:

xailor escribió:Buddy Holly - Buddy Holly

Para los que nos mola casi con la misma intensidad el cine que la música es un proceso casi natural asociar según que artistas con que según que películas.
Hay música y canciones que se compusieron para aparecer en ciertas películas y en ciertas secuencias antológicas.
Para mí es imposible que los Stones no estén unidos para siempre al cine de Scorsese después de ver como se nos presentaba a aquella banda de mafiosos cabrones que asolaban la ciudad de Las Vegas en una secuencia inolvidable ilustrada con el "Can´t You Hear me Knocking".
Cuando fui a New York no pude evitar que en mi cabeza sonara "Misty Mountain Hop", aunque no fuera ni adolescente ni músico.
"Closer" de NiN parece compuesta aposta para ilustrar los títulos de crédito más enfermizos de la historia del cine.
Y así podríamos seguir.
A mí, la música de Buddy Holly me parece que está hecha a medida para las comedias románticas de Meg Ryan y compañía.
No tengo constancia de que sus temas aparezcan en ninguna de ellas, si que creo que "Everyday" aparecía en "Stand By Me", que en el fondo es otra historia de amor romántica, como todas las películas sobre amistades adolescentes masculinas.
La diferencia con las comedias románticas al uso es que los protagonistas no tienen los arrestos necesarios para profanarse los esfínteres y consumar ese mutuo amor que nunca se volverá a encontrar en la vida. Pero la tensión sexual no resuelta está ahí, en toda la película.
Ayer hablé por aquí de Jano, él, el gran defensor de las comedias románticas. Pocos hombres tienen el valor de defenderlas en público, él lo hizo, loor a Jano.
Una comedieta romántica siempre te puede alegrar la tarde, y algunas de ellas son obras maestras, por mucho que cuesto reconocerlo.
La música de Buddy Holly tiene mucho que ver con eso, inocencia, delicadeza, amor...
Se podría decir que es un poco empalagosa, pero en dosis correctas te alegra el día y te dibuja una sonrisa en la cara.
Un disco como este, Buddy Holly, de 12 temas, donde solo uno llega a los dos minutos y medio de duración, es ideal para que asome esa sonrisa, de hecho me he decidido a comprarlo, en la versión de 12 temas, como si escuchara punk.
Sí, se lo que parece.
Esta crítica es una gilipollez importante, pero es que lo he escuchado tres veces, por primera vez en mi vida.
¿Que queréis?

Yo a Buddy Holly lo relaciono con la película de La Bamba y ese avión en el que se monta con Ritchie Valens y con Big Bopper y en que se dice que fue el día en el que murió la música.

Y cuando a raiz de esa película descubrí su música me llamó la atención que se hiciera ese biopic a Valens y por el contrario Holly no tuviera el suyo cuando a mi entender tuvo mucha mas repercusión en la historia de la música.

watts escribió:Ojo, que estais tomando mi crítica como negativa cuando no lo es. Lo que pasa es que he dicho que necesito más tiempo para asimilarlo del todo pero he aclarado que estoy dispuesto a tomármelo...

Pike escribió:

watts escribió:Ojo, que estais tomando mi crítica como negativa cuando no lo es. Lo que pasa es que he dicho que necesito más tiempo para asimilarlo del todo pero he aclarado que estoy dispuesto a tomármelo...

Calla coño, pa una vez que te puedo tirar yo de las orejas...

watts escribió:

pinkpanther escribió:

xailor escribió:Buddy Holly - Buddy Holly

Para los que nos mola casi con la misma intensidad el cine que la música es un proceso casi natural asociar según que artistas con que según que películas.
Hay música y canciones que se compusieron para aparecer en ciertas películas y en ciertas secuencias antológicas.
Para mí es imposible que los Stones no estén unidos para siempre al cine de Scorsese después de ver como se nos presentaba a aquella banda de mafiosos cabrones que asolaban la ciudad de Las Vegas en una secuencia inolvidable ilustrada con el "Can´t You Hear me Knocking".
Cuando fui a New York no pude evitar que en mi cabeza sonara "Misty Mountain Hop", aunque no fuera ni adolescente ni músico.
"Closer" de NiN parece compuesta aposta para ilustrar los títulos de crédito más enfermizos de la historia del cine.
Y así podríamos seguir.
A mí, la música de Buddy Holly me parece que está hecha a medida para las comedias románticas de Meg Ryan y compañía.
No tengo constancia de que sus temas aparezcan en ninguna de ellas, si que creo que "Everyday" aparecía en "Stand By Me", que en el fondo es otra historia de amor romántica, como todas las películas sobre amistades adolescentes masculinas.
La diferencia con las comedias románticas al uso es que los protagonistas no tienen los arrestos necesarios para profanarse los esfínteres y consumar ese mutuo amor que nunca se volverá a encontrar en la vida. Pero la tensión sexual no resuelta está ahí, en toda la película.
Ayer hablé por aquí de Jano, él, el gran defensor de las comedias románticas. Pocos hombres tienen el valor de defenderlas en público, él lo hizo, loor a Jano.
Una comedieta romántica siempre te puede alegrar la tarde, y algunas de ellas son obras maestras, por mucho que cuesto reconocerlo.
La música de Buddy Holly tiene mucho que ver con eso, inocencia, delicadeza, amor...
Se podría decir que es un poco empalagosa, pero en dosis correctas te alegra el día y te dibuja una sonrisa en la cara.
Un disco como este, Buddy Holly, de 12 temas, donde solo uno llega a los dos minutos y medio de duración, es ideal para que asome esa sonrisa, de hecho me he decidido a comprarlo, en la versión de 12 temas, como si escuchara punk.
Sí, se lo que parece.
Esta crítica es una gilipollez importante, pero es que lo he escuchado tres veces, por primera vez en mi vida.
¿Que queréis?

Yo a Buddy Holly lo relaciono con la película de La Bamba y ese avión en el que se monta con Ritchie Valens y con Big Bopper y en que se dice que fue el día en el que murió la música.

Y cuando a raiz de esa película descubrí su música me llamó la atención que se hiciera ese biopic a Valens y por el contrario Holly no tuviera el suyo cuando a mi entender tuvo mucha mas repercusión en la historia de la música.

Meec



1978, con Gary Busey en el papel del gafotas y un oscar en las vitrinas... y Gary Busey nominada también. Ni idea de la peli...

Sugar Bug escribió:pregunta: sería este, el disco en cuestión?



y si, todo el puto video está desenfocado. me parece magistral.

Sugar Bug escribió:pregunta: sería este, el disco en cuestión?



y si, todo el puto video está desenfocado. me parece magistral.

watts escribió:Buddy Miles - Them Changes

Cierto, este disco se recomienda en este foro desde la Era anterior a X-rummer. Cierto, reconozco esa portada con ese gordito mirando agresivo desde detrás de su batería luciendo orgulloso su melea afro. Cierto, debería haberlo escuchado antes... pero el tiempo es limitado (y uno empieza a pensar que el suyo más) y la música casi infinita, así que...

Decía Xailor que ha amortizado el hilo con un descubrimiento. Yo ya llevo varios y este es uno de los importantes. Anonadado descubro que este disco es de los pocos que llevamos (creo que junto a Andromeda) que he buscado información y no tiene página propia en la wiki, ni siquiera en inglés. Por qué buscaba información? Para sabes quienes formaban la banda que llevaba este hombre. Menudo lujazo. Suenan como el motor del coche de Shaft... Por supuesto, el que lleva la batuta pero no tanto la gloria es el propio Miles detrás de la batería. Que manera de tocar. Directa, sin florituras. No hace falta hacer 40 redobles por segundo para tocar bien y este tipo lo sabe (yo lo descubrí con el paso de los años, pero esa es otra historia). Y después están las canciones y sus interpretaciones. Them Changes es brutal pero me quedo con la versión de Dreams que supera a la de los Allmans (sí, os jodeis pero es así). La de Down by the River no supera a la original pero aporta cosas que no estaban, así que compensa. Como se ha dicho la balada I Still Love You, Anyway demuestra que Buddy puede bajar de revoluciones por la autopista y abrazar a su acompañante mientras conduce. En cambio a Memphis Train le imprime un ritmo saltarín ideal para fiestas como la del programa del Playboy que colgó Xailor. La única que no me acaba de gustar del todo es la instrumental Paul B. Allen... pero es un mal menor.

Sí, como dice Xailor, a veces la gloria pasa inadvertida y este es un caso flagrante...