★ DAVID BOWIE - Discografía confitada ★ Diamond dogs (1974). El Gran Hermano nos escucha.

Stoneheart escribió:

Starsailor escribió:

Stoneheart escribió:Es un ejercicio difícil a la par que innecesario, pero, si tengo que escoger UNA canción de Bowie, escojo Lady Grinning Soul.

Solo una lo veo imposible, pero justamente esa sería candidata.
Está ahí como escondida, no es un jitazo conocido, pero es uno de esos finales que, siguiendo la tradición de Bewlay brothers y R´n´R suicide, pone la piel de gallina.
Ese tipo de canción dramática, hasta siniestra, que tan bien se le daba y que como cierre del disco es insuperable.

Ya que sale Bolan, me cuesta entender que se adore The Slider (algo lógico y normal por cualquier persona de bien) pero no tanto Electric Warrior. ¡Si son dos discos complementarios! Grabados en la época de máximo esplendor bolanita, cuando más inspirado estuvo, sacando canción tras canción a cual mejor...
Mambo sun, Get it on, Girl, Cosmic dancer...¡Cosmic Dancer! esos arreglos de cuerda son demasiado buenos.
Y esa vocecita, que como decís es melancólica, pero también muy sensual, uno de sus puntos fuertes.

Estaba tan obsesionado por llegara a la fama que cuando fueron a sacar Get it on como single iba a hacerlo sin arreglos de cuerdas porque creía que era la canción perfecta, pero Tony Visconti (conexión Bowie por todos lados) le recordó que sus anteriores singles que habían llegado al nº1 llevaban cuerdas. Respuesta de Bolan...mmmmm...."metamos cuerdas"...

Porque antes de que llegara Ziggy, Bolan ya había publicado Electric Warrior y Alice tenía Killer. Que aunque no creo que sean superiores a Ziggy (el de Alice estaría muy cerca) son todos maravillosos.

A mí también me sorprende un poco lo de The Slider (las cositas de Z, qué le vamos a hacer... ). Electric Warrior fue el primero que escuché y me sigue pareciendo insuperable. ¡Cosmic Dancer, en efecto!

Jack Fate escribió:

Ellis escribió:

mugu escribió:

Ellis escribió:yo no puedo elegir una....lo veo como un todo....para mí, este disco es una sola canción

It ain't easy no sé si pega mucho, la verdad. Parece un pegote en medio del disco.

pues a mí me gusta...vaya, que como siempre he escuchado el disco del tirón, si no estuviese, me parecería mal

Está bien, pero la verdad es que sí suena un poco fuera de lugar en el disco. Y más teniendo en cuenta que era la tercera vez que un músico inglés sacaba una versión en menos de un año: antes lo hicieron John Baldry y Dave Edmunds. No está muy claro porqué la incluyeron, pero parece que es una canción que Ronson ya conocía cuando formaron The Hype, seguramente por la versión de Three Dog Night, y la tenían bastante trillada.

Creo haber leído alguna vez que RCA se negó a incluir varias de las canciones que habían grabado para Ziggy Stardust porque el contenido de las letras era demasiado sexual, y quizá por ahí se coló It Ain't Easy: ya la habían tocado en una sesión de la BBC el verano anterior y la grabarían poco después durante una de las últimas sesiones para Hunky Dory. Dos de esos descartes que podían haber ido en el disco en su lugar son bastante conocidas:







Para mi ninguna versión de It Ain't Easy es mejor que la original con Leon Russell al piano. Es una pena que el disco de Ron Davies sea tan difícil de encontrar porque merece bastante la pena, más allá de la misma canción:

Stoneheart escribió:

Starsailor escribió:

Stoneheart escribió:Es un ejercicio difícil a la par que innecesario, pero, si tengo que escoger UNA canción de Bowie, escojo Lady Grinning Soul.

Solo una lo veo imposible, pero justamente esa sería candidata.
Está ahí como escondida, no es un jitazo conocido, pero es uno de esos finales que, siguiendo la tradición de Bewlay brothers y R´n´R suicide, pone la piel de gallina.
Ese tipo de canción dramática, hasta siniestra, que tan bien se le daba y que como cierre del disco es insuperable.

Ya que sale Bolan, me cuesta entender que se adore The Slider (algo lógico y normal por cualquier persona de bien) pero no tanto Electric Warrior. ¡Si son dos discos complementarios! Grabados en la época de máximo esplendor bolanita, cuando más inspirado estuvo, sacando canción tras canción a cual mejor...
Mambo sun, Get it on, Girl, Cosmic dancer...¡Cosmic Dancer! esos arreglos de cuerda son demasiado buenos.
Y esa vocecita, que como decís es melancólica, pero también muy sensual, uno de sus puntos fuertes.

Estaba tan obsesionado por llegara a la fama que cuando fueron a sacar Get it on como single iba a hacerlo sin arreglos de cuerdas porque creía que era la canción perfecta, pero Tony Visconti (conexión Bowie por todos lados) le recordó que sus anteriores singles que habían llegado al nº1 llevaban cuerdas. Respuesta de Bolan...mmmmm...."metamos cuerdas"...

Porque antes de que llegara Ziggy, Bolan ya había publicado Electric Warrior y Alice tenía Killer. Que aunque no creo que sean superiores a Ziggy (el de Alice estaría muy cerca) son todos maravillosos.

A mí también me sorprende un poco lo de The Slider (las cositas de Z, qué le vamos a hacer... ). Electric Warrior fue el primero que escuché y me sigue pareciendo insuperable. ¡Cosmic Dancer, en efecto!

watts escribió:Por cierto, la primera vez que escuché Lady Grining Soul entendí que a Suede algunos les llamaran copiotas...

watts escribió:Por cierto, la primera vez que escuché Lady Grining Soul entendí que a Suede algunos les llamaran copiotas...

DumDumBoy escribió:

watts escribió:Por cierto, la primera vez que escuché Lady Grining Soul entendí que a Suede algunos les llamaran copiotas...

Yo es que eso no lo entendía hasta que escuché a Bowie en los discos de le época Ziggy. Hasta entonces creía que era más una cuestión de actitud e imagen porque nunca había oido la voz de Bowie en esos discos y lo asociaba a una voz grave (claro la de los hits ochenteros y Under Pressure:lol: ) . Pero cuando escuché el falsete de Bowie... lo entendí todo.

watts escribió:

DumDumBoy escribió:

watts escribió:Por cierto, la primera vez que escuché Lady Grining Soul entendí que a Suede algunos les llamaran copiotas...

Yo es que eso no lo entendía hasta que escuché a Bowie en los discos de le época Ziggy. Hasta entonces creía que era más una cuestión de actitud e imagen porque nunca había oido la voz de Bowie en esos discos y lo asociaba a una voz grave (claro la de los hits ochenteros y Under Pressure:lol: ) . Pero cuando escuché el falsete de Bowie... lo entendí todo.

Bueno, Bowie hace falsetes, Bret tiene esa técnica que no recuerso el nombre (creo que en el libro lo dice) que consiste en "soltar la voz" en una sílaba y dejar que se vaya ella sola una octava más arriba, no sé como explicarlo pero creo que se me entiende. El "she's show-showing it off, then", lo que hace ahí. Está claro que mamaron a Bowie. Y a Bolan también. Y que por Bowie llegaron a Scott Walker, no vayamos a decir que es que coinciden en influencias ( ) porque sería mentir.

Pero es que si metes Lady Grinning Soul en Dog Man Star nadie se entera...

SISTER-MORPHINE escribió:Yo no noto que la fiesta decaíga cuando llega It Ain't Easy, es más, siendo el tema mas flojo, el disco se sustenta. Vamos que yo no la sustituiría por ningun otra cancion. Al contrario que con Dory que cuando llegan Dylan y Warhol (nunca recuerdo el orden correcto), sobre todo con Warhol el disco se desinfla y en cuanto pasa de largo retoma el subidón.

watts escribió:Por cierto, la primera vez que escuché Lady Grining Soul entendí que a Suede algunos les llamaran copiotas...

pinkpanther escribió:

watts escribió:Por cierto, la primera vez que escuché Lady Grining Soul entendí que a Suede algunos les llamaran copiotas...

Suede tienen una carrera muy amplia como para considerarlos unos simples "copiotas" de Bowie, que es una gran influencia es mas que obvio, pero que tienen discazos y temazos para aburrir también y con una personalidad mas que propia también.

Ellis escribió:

SISTER-MORPHINE escribió:Yo no noto que la fiesta decaíga cuando llega It Ain't Easy, es más, siendo el tema mas flojo, el disco se sustenta. Vamos que yo no la sustituiría por ningun otra cancion. Al contrario que con Dory que cuando llegan Dylan y Warhol (nunca recuerdo el orden correcto), sobre todo con Warhol el disco se desinfla y en cuanto pasa de largo retoma el subidón.

yo es que no la veo ni siquiera inferior....está ahí, suena como parte del disco y no tenía ni idea (hasta hace unos años) que fuera versión. Claro, yo ya tenía el disco muy interiorizado, como para pensar qué sobra, que falta, qué cambios serían mejores. Desde luego, ni Velvet ni Sweet Head (para mi gusto) harían mejor labor que It Ain´t Easy en este disco...

y es más, añado que me parece un temarral

mugu escribió:

Ellis escribió:

SISTER-MORPHINE escribió:Yo no noto que la fiesta decaíga cuando llega It Ain't Easy, es más, siendo el tema mas flojo, el disco se sustenta. Vamos que yo no la sustituiría por ningun otra cancion. Al contrario que con Dory que cuando llegan Dylan y Warhol (nunca recuerdo el orden correcto), sobre todo con Warhol el disco se desinfla y en cuanto pasa de largo retoma el subidón.

yo es que no la veo ni siquiera inferior....está ahí, suena como parte del disco y no tenía ni idea (hasta hace unos años) que fuera versión. Claro, yo ya tenía el disco muy interiorizado, como para pensar qué sobra, que falta, qué cambios serían mejores. Desde luego, ni Velvet ni Sweet Head (para mi gusto) harían mejor labor que It Ain´t Easy en este disco...

y es más, añado que me parece un temarral

Yo no hablaba de calidad, la canción me gusta y mucho. Pero no me negaréis que, al margen del mismo tratamiento sonoro, es un estilo y una canción que se sale de los parámetros del disco. Con coros cercanos al gospel, soul y una marcada tradición sureña. O sea, muy poco de Marte Parece una canción hecha para los Cuervos.
Y no parece que fuera elegida para el disco porque encajaba, sino como concesión a Ronson como han apuntado antes. Eso no la convierte en indeseable, pero sí supone un corte en la continuidad del disco. Ahora bien, como apuntas, uno se acostumbra al disco tal y como es aceptándolo y valorándolo en su conjunto.
Pero de algo hay que hablar, coño.

Zeppo escribió:Pues yo,hubiera preferido la inclusión en el aibum de Velvet Goldmine.

Stoneheart escribió:

Zeppo escribió:Pues yo,hubiera preferido la inclusión en el aibum de Velvet Goldmine.

Ufff, yo no.

Spoiler:

Spoiler:

Ellis escribió:

SISTER-MORPHINE escribió:Yo no noto que la fiesta decaíga cuando llega It Ain't Easy, es más, siendo el tema mas flojo, el disco se sustenta. Vamos que yo no la sustituiría por ningun otra cancion. Al contrario que con Dory que cuando llegan Dylan y Warhol (nunca recuerdo el orden correcto), sobre todo con Warhol el disco se desinfla y en cuanto pasa de largo retoma el subidón.

yo es que no la veo ni siquiera inferior....está ahí, suena como parte del disco y no tenía ni idea (hasta hace unos años) que fuera versión. Claro, yo ya tenía el disco muy interiorizado, como para pensar qué sobra, que falta, qué cambios serían mejores. Desde luego, ni Velvet ni Sweet Head (para mi gusto) harían mejor labor que It Ain´t Easy en este disco...

y es más, añado que me parece un temarral

Bokor escribió:

Les costó convencer a la banda de que debían usar el nuevo vestuario, así que les llevaron a ver a la Alice Cooper Band y Bolder y Woodmansey cedieron. Ronson llegó a recoger sus cosas y decir que lo dejaba, pero el batería logró que volviese después de una hora discutiendo en el andén de la estación.

Ellis escribió:

mugu escribió:

Ellis escribió:

SISTER-MORPHINE escribió:Yo no noto que la fiesta decaíga cuando llega It Ain't Easy, es más, siendo el tema mas flojo, el disco se sustenta. Vamos que yo no la sustituiría por ningun otra cancion. Al contrario que con Dory que cuando llegan Dylan y Warhol (nunca recuerdo el orden correcto), sobre todo con Warhol el disco se desinfla y en cuanto pasa de largo retoma el subidón.

yo es que no la veo ni siquiera inferior....está ahí, suena como parte del disco y no tenía ni idea (hasta hace unos años) que fuera versión. Claro, yo ya tenía el disco muy interiorizado, como para pensar qué sobra, que falta, qué cambios serían mejores. Desde luego, ni Velvet ni Sweet Head (para mi gusto) harían mejor labor que It Ain´t Easy en este disco...

y es más, añado que me parece un temarral

Yo no hablaba de calidad, la canción me gusta y mucho. Pero no me negaréis que, al margen del mismo tratamiento sonoro, es un estilo y una canción que se sale de los parámetros del disco. Con coros cercanos al gospel, soul y una marcada tradición sureña. O sea, muy poco de Marte Parece una canción hecha para los Cuervos.
Y no parece que fuera elegida para el disco porque encajaba, sino como concesión a Ronson como han apuntado antes. Eso no la convierte en indeseable, pero sí supone un corte en la continuidad del disco. Ahora bien, como apuntas, uno se acostumbra al disco tal y como es aceptándolo y valorándolo en su conjunto.
Pero de algo hay que hablar, coño.

por supuesto que hay que hablar, no de algo sino de todo. Yo sólo doy mi punto de vista... y lo mismo que digo que Space Oddity no me encaja en aquel disco, digo que It Ain´t Easy es pieza fundamental (para mí) en Ziggy

SISTER-MORPHINE escribió:

Stoneheart escribió:

Starsailor escribió:

Stoneheart escribió:Es un ejercicio difícil a la par que innecesario, pero, si tengo que escoger UNA canción de Bowie, escojo Lady Grinning Soul.

Solo una lo veo imposible, pero justamente esa sería candidata.
Está ahí como escondida, no es un jitazo conocido, pero es uno de esos finales que, siguiendo la tradición de Bewlay brothers y R´n´R suicide, pone la piel de gallina.
Ese tipo de canción dramática, hasta siniestra, que tan bien se le daba y que como cierre del disco es insuperable.

Ya que sale Bolan, me cuesta entender que se adore The Slider (algo lógico y normal por cualquier persona de bien) pero no tanto Electric Warrior. ¡Si son dos discos complementarios! Grabados en la época de máximo esplendor bolanita, cuando más inspirado estuvo, sacando canción tras canción a cual mejor...
Mambo sun, Get it on, Girl, Cosmic dancer...¡Cosmic Dancer! esos arreglos de cuerda son demasiado buenos.
Y esa vocecita, que como decís es melancólica, pero también muy sensual, uno de sus puntos fuertes.

Estaba tan obsesionado por llegara a la fama que cuando fueron a sacar Get it on como single iba a hacerlo sin arreglos de cuerdas porque creía que era la canción perfecta, pero Tony Visconti (conexión Bowie por todos lados) le recordó que sus anteriores singles que habían llegado al nº1 llevaban cuerdas. Respuesta de Bolan...mmmmm...."metamos cuerdas"...

Porque antes de que llegara Ziggy, Bolan ya había publicado Electric Warrior y Alice tenía Killer. Que aunque no creo que sean superiores a Ziggy (el de Alice estaría muy cerca) son todos maravillosos.

A mí también me sorprende un poco lo de The Slider (las cositas de Z, qué le vamos a hacer... ). Electric Warrior fue el primero que escuché y me sigue pareciendo insuperable. ¡Cosmic Dancer, en efecto!

Yo me quedo con Ziggy antes que Slider, hasta que alguien crea este tipo de controversia entre dos grandes y es cuando te cuestionas seriamente cual de los dos es mejor y sobre todo cual de los dos contiene los mejores temas. Slider es un obra maestra al igual que Ziggy. Por lo tanto gustarte más Slider, no es para nada, un disparate.  

watts escribió:Por cierto, me olvidaba de comentar (porque ya lo comenté unas cuantas veces) la edición española del vinilo, con el título del disco y de las canciones traducidas que es el que tengo yo...



No sé quien o quienes fueron los fenómenos que tradujeron, pero de castellano bien no andaban. Ascendencia por ascensión. El tatarabuelo de Ziggy...

watts escribió:Por cierto, me olvidaba de comentar (porque ya lo comenté unas cuantas veces) la edición española del vinilo, con el título del disco y de las canciones traducidas que es el que tengo yo...



No sé quien o quienes fueron los fenómenos que tradujeron, pero de castellano bien no andaban. Ascendencia por ascensión. El tatarabuelo de Ziggy...

SISTER-MORPHINE escribió:Vamos piedritas...Que hay que frotar la lámpara!!!! ahora mismo sonando Watch that man a todo trapo.. Esta es la verdadera versión de los Stones del disco..

Stoneheart escribió:

watts escribió:Por cierto, me olvidaba de comentar (porque ya lo comenté unas cuantas veces) la edición española del vinilo, con el título del disco y de las canciones traducidas que es el que tengo yo...



No sé quien o quienes fueron los fenómenos que tradujeron, pero de castellano bien no andaban. Ascendencia por ascensión. El tatarabuelo de Ziggy...

Hostia, vaya joya.

Por cierto, una de mis portadas favoritas ever. La tengo en poster.

Stoneheart escribió:

Zeppo escribió:Pues yo,hubiera preferido la inclusión en el aibum de Velvet Goldmine.

Ufff, yo no.

c.cornellwhiteduke escribió:

DumDumBoy escribió:Llegamos AL DISCO, incluso para los que prefieren otros.

Ziggy es la culminación y de su carrera hasta la fecha y lo que supondrá un punto y aparte (la era ziggy).

El disco, compositivamente, es una síntesis del mejor Bowie en formato de píldora pop directa al hipotálamo. Pero con una energía y descaro totalmente nuevos. El preciosismo de hunky Dory aquí se torna cuchilla afilada.

El drama es más drama, el rock tiene lengua venenosa y el pop más infeccioso.

Como ya habíamos comentado, Ziggy ya se estaba fraguando casi en paralelo con Hunky Dory y de hecho es con el single de Arnold Corns la primera vez que las arañas de marte están juntas
Arnold Cornses proyecto que monta Bowie para halagar, cortejar o lo que sea a Freddi Burretti un habitual de la noche glam londinense  que haría las veces de vocalista  de la banda (y que acabaría diseñando el vestuario de Ziggy)
El single incluía versiones primigenias de Moonage daydream y Hang on to yourself, paradójicamente, en el single  apenas se oye al Burretti (si es que se le oye



Está claro que retomar esas canciones y darles otro aire va a suponer algo crucial en su carrera:

The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the spiders from mars…

A la tierra le quedan 5 años de vida, viene un marciano para salvarnos y por el camino se hace estrella del rock…    

Un concepto totalmente descacharrante, que funciona a las mil maravillas, por lo estrambótico de la propuesta y porque es más pantomima iconoclasta que conceptual sesudo.
Al final tras esa fachada de serie B está el truco de prestidigitador: hay drama real, sentimiento detrás de la máscara, emoción.
Bowie se monta su ardid para expresarse, para sentimientos que no son nada alienígenas y de paso montar su propia representación excéntrica de la Factory de Warhol. Un Win – Win.

Trae a Inglaterra la sordidez americana de Iggy, de Lou, del decadente círculo de la Factory, le da un barniz de purpurina, de pop futurista y lo empaqueta en formato teatral con unas canciones absolútamente brillantes.

"El disco suena a Iggy Pop no te va a gustar" Le comentó Bowie a Ken Scott   , por otra parte a Ronson tampoco le molaba mucho el rollo Stooges/Velvet así que resulta paradójico que el propio Ronno actuara de visagra entre la vieja escuela de rock pesado a la que él pertenecía y el dinamismo glam-punk

Por otra parte si Ziggy ha trascendido generaciones y generaciones y no se ha quedado en el impacto visual del momento es precísamente porque se sustenta  en CANCIONES con mayúscula.

Un disco que empieza con Five Years, con esa cadencia que nos va introduciendo en esa atmósfera dramática, algo tétrica. Una letanía que nos sumerge de manera hipnótica y que va ganando intensidad progresivamente llegando al paroxismo final. Nos pone ya los pelos de punta nada más empezar el viaje. Tremenda



Toda una galería de imágenes que nos evoca al caos, al fin del mundo: un policía besando los pies de un cura, el travestí vomitando al ver la escena…  y de repente Bowie introduce algo que probablemente sea de su vida real. Esa chica tomando helado ajena a todo .“Smiling and waving and looking so fine” nos dice con sorna. Para luego cantar la frase “seguramente no sepas que estabas en esta canción”

Cuento esto porque para mí ejemplifica muy bien lo que es disco, la parte teatral, el artificio que también actúa como metáfora emocional. “Todo se desmorona a mi alrededor y tu estas ahí tan guapa pasando de todo y yo quiero besarte”

Esa imaginería romántica en el “fin del mundo” es muy, muy sugerente. Algo que por cierto también introducirían U2 en el Achtung baby, por ejemplo.

Bueno siguiendo con la canciones… no hay despercio. Citaría todas las del disco.

Mención especial para una mis favoritas por significar la mutación del single de Arnol Corns en Ziggy:

Monage Daydream o “cómo un arreglo de guitarra puede elevar un tema a la categoría de icónico”

Tu escuchas la  versión de Arnold Corns y sí, es un gran tema, con una gran carga melancólica pero el maquillaje que le dan en Ziggy es algo de otro mundo (de marte).
Ese acorde distorsionado… ¿hay alguna manera mejor de empezar un tema?

Tán tatán...  I’m an alligator... Tán tatán !!   y qué recurso tan efectivo para electrificar un tema que era en esencia casi folk. Genio.
Uno de mis temas favoritos de la carrera de Bowie sin duda.



El maravilloso pop sideral de Starman,  la alternancia eléctrica-acustica de Ziggy, el desenfreno de Suffragette City ¿proto sleazy? (hola Sunset Strip   ), el doo wop de Soul Love, el rocanroleo cabaretero de Star, Eddie Cochran con brillantina en Hang On To yourself, el lirismo de Lady Stardust… hasta llegar al broche final, la joya de la corona: La inmortal rock and roll Suicide.
Impresionante manera de cerrar. In crescedo dramático donde los haya. Pelos de punta.



El disco tuvo un enorme calado entre la juventud inglesa que estaba cansada de los bigotes, barbas y vaqueros raidos del hard blues. Una escena cada vez más austera recalcitrante (de hecho incluso gente como Led Zep o Sabbath ya estaban en su propio viaje de exuberancia teatral épica).

¿Y a quién influyó profundamente todo este tinglado de Ziggy? Pues a los cachorros del punk venidero que en ese momento tenían 16-17 años. Chavales que no se identificaban con los puretas soleando pentatónicas y se abrió ante ellos todo aquel mundo provocativo de color, libertad sexual y melodía contagiosa.

Además Bowie se llevó el gato al agua porque supo aúnar todos lo más novedoso y trangresor del momento. Era tan sexual como Bolan pero mucho más sofisticado, como Roxy Music a los que su vez les faltaba mucha entrepierna. Y tenía el sónido crudo de Iggy y la Velvet con la melodía de los Beatles y Kinks.

Sofisticación, pop futurista, rock afilado, sexual, procaz y pelos de colores!!

David Bowie con Ziggy es claramente precursor del punk y no solo en sonido y actitud si no que además va a presentar tanto a Iggy Pop, como a Lou Reed a la Inglaterra de la época. Transformer se editará el mismo año y un año después Raw Power!! Dos discos en los que la influencia se torna bidireccional.

Mark Riley (The Fall):

"The next pivotal moment was seen David Bowie do “Starman” on Lift Off with Ayshea, Which was two weeks before the pivotal moment for a lot of people - seeng ‘Starman’ on Top Of The Pops
Like a lot of people, trhough Bowie I traced back to Iggy and The Velvets."




Johnny Rotten sobre Bowie:

“Bowie difundía el amor homosexual, pero lo hacía de una manera tan valiente que a los hinchas del Arsenal les encantaba. A esos matones les gustaba la audacia y el arrojo de Bowie y, de repente, los extravagantes gais pasaron a ser percibidos entre los hooligans como respetados guerreros… Mucho del glam rock sonaba genial, pero nadie era tan complejo como Bowie. Bolan sacó discos muy buenos, pero al final se quedaba en elfo caprichoso. Bowie, sin embargo, era muy claro y explícito de una forma que los carcas del momento calificaban de antisocial. Además, los conciertos de Bowie eran el lugar perfecto para conocer chicas, de eso no había duda. Estaban llenos de chicas descontroladas. La curiosidad sexual del glam estalló en ese momento, cuando Bowie decía: ‘¿Quién eres tú para decirme lo que tengo que hacer?’ El punk no nació de la noche a la mañana sino que surgió a partir de todas esas cosas”.

Nota: Los Pistols pillaron el Hang On To Yourself para God Save The Queen.

Pero es que toda la pandilla del Bromley Contingent (Siouxsie, David Severin, Billy Idol, Adam Ant) que era el séquito de los Pistols eran fans de Bowie hasta la médula. Bromley por cierto es el suburbio londinense donde se crío David.

Siouxsie Sioux:

"It was no coincidence that so many people involved in punk at the beginning had been inspired by him. Bowie was the catalyst who'd brought a lot of us, the so-called Bromley Contingent, together. And out of that really small group of people, a lot happened,  including Siouxsie And The Banshees."

Pues eso que Ziggy Stardust además de ser un aglutinador de influencias es un catalizardor increíble que moldeará la cultura pop tal y como la conocemos actualmente.

Sin Ziggy mucho de lo que concocemos sería muy diferente.

Gracias David Bowie!!!  

Como coda añadir que es notorio que de la primera oleada punk fuesen los fans de Bowie de los primeros en salirse del encorsetamiento y comenzar a buscar otras vías. En el post punk o en la new wave con sonidos más sofisticados (y a veces más comerciales).

Jonnhy Rotten con PIL, Siouxsie , Joy Division, Billy Idol, Adam Ant, Bauhaus, Killing Joke…

Al final esa impronta de evolución y búsqueda también la heredaron.

Pero esa es otra historia, una historia que retomaremos en 1977 año del punk pero en Berlín y con Low.

ME A EMPALMAO, ME A EMPALMAO!!!!
ups!!! Perdón...
ME A ENCANTAO,ME A ENCANTAO!!!!!!

Puro popu, y del güeno....bravisísimo dumm,
No esperaba menos de ti.

Stoneheart escribió:

SISTER-MORPHINE escribió:Vamos piedritas...Que hay que frotar la lámpara!!!! ahora mismo sonando Watch that man a todo trapo.. Esta es la verdadera versión de los Stones del disco..

No me estreséis a Surfin.

Por mi parte, aquí espero. No hay prisa, que estamos en uno de los (dos?) tramos más apasionantes del viaje.

Surfinbitxo escribió:

Stoneheart escribió:

SISTER-MORPHINE escribió:Vamos piedritas...Que hay que frotar la lámpara!!!! ahora mismo sonando Watch that man a todo trapo.. Esta es la verdadera versión de los Stones del disco..

No me estreséis a Surfin.

Por mi parte, aquí espero. No hay prisa, que estamos en uno de los (dos?) tramos más apasionantes del viaje.

Lo tengo mas o menos desestructurado, como estoy yo vamos.
Deformo un poco mas, lo agito un poco, le pongo bayas de enebro y listo.

DarthMercury escribió:

Oh, grande. Especialmente la parte de Moonage Daydream.

Sólo añadiría que Rock N Roll Suicide es acabar un disco de la mejor manera posible. Es nihilista, es glamourosa y, sobre todo, establece un vínculo de complicidad Ziggy/ Bowie con los chavales maquillados que le siguen: yo te comprendo y somos nosotros contra el mundo. Una actitud que recuperarían en sus mejores momentos Suede en los 90 y que para mi todo adolescente o joven debería experimentar al menos una vez en su vida.

Stoneheart escribió:

DarthMercury escribió:

Oh, grande. Especialmente la parte de Moonage Daydream.

Sólo añadiría que Rock N Roll Suicide es acabar un disco de la mejor manera posible. Es nihilista, es glamourosa y, sobre todo, establece un vínculo de complicidad Ziggy/ Bowie con los chavales maquillados que le siguen: yo te comprendo y somos nosotros contra el mundo. Una actitud que recuperarían en sus mejores momentos Suede en los 90 y que para mi todo adolescente o joven debería experimentar al menos una vez en su vida.

Visto a posteriori, gran parte de la magia (por llamarlo de algún modo) que envuelve a Ziggy viene de ahí. Mi primer contacto con ese disco fue demasiado temprano como para entenderlo, pero soy de la opinión que, cuando un mensaje es tan potente, una pequeña parte llega incluso cuando falta una gran parte del código. A esa edad sólo era capaz de imaginarme al extraterrestre encubierto de la portada, cantando "Oh no, amor, no estás solo" a sabe Dios quién en un cabaret como el de la película de Liza Minelli. Con el tiempo, al reconstruir el resto del puzzle y entender cómo el mensaje había llegado a quien más necesitaba oírlo, acabé de entenderlo del todo.

Ya hablaremos de la versión del directo de 1973, ya...

silverfuck escribió:Es una señal de cambio de disco

DarthMercury escribió:

silverfuck escribió:Es una señal de cambio de disco

Que aladino obre su magia.

Starsailor escribió:Sólo sé que este fin de semana y hoy (aquí es festivo) ha sido un no parar con Hunky Dory, Ziggy, Slider, Aladdin sane, Killer...Esta mañana seguidos Hunky Dory y Ziggy, las ventanas abiertas, "to be played at maximum volume"...lloviendo, la niña cantando Ch-ch-changes...a la mierda el Resistiré con el que me joden todos los días...hijos de puta

Stoneheart escribió:

Starsailor escribió:Sólo sé que este fin de semana y hoy (aquí es festivo) ha sido un no parar con Hunky Dory, Ziggy, Slider, Aladdin sane, Killer...Esta mañana seguidos Hunky Dory y Ziggy, las ventanas abiertas, "to be played at maximum volume"...lloviendo, la niña cantando Ch-ch-changes...a la mierda el Resistiré con el que me joden todos los días...hijos de puta

Zeppo escribió:

Stoneheart escribió:

Starsailor escribió:Sólo sé que este fin de semana y hoy (aquí es festivo) ha sido un no parar con Hunky Dory, Ziggy, Slider, Aladdin sane, Killer...Esta mañana seguidos Hunky Dory y Ziggy, las ventanas abiertas, "to be played at maximum volume"...lloviendo, la niña cantando Ch-ch-changes...a la mierda el Resistiré con el que me joden todos los días...hijos de puta

Vampa escribió:Mientras frotamos la lampara, dejo un fragmento de una entrevista que he leído estos días, por darle vidilla al asunto.

Spoiler:

el resto de la entrevista lo podéis leer aquí si queréis:

http://www.5years.com/oypt.htm